Huvitavad faktid Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elust. Bulgakovi täielik elulugu: elu ja looming Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi teosed

Bulgakov Mihhail Afanasjevitš ei vaja tutvustamist. See suurepärane proosakirjanik ja näitekirjanik on tuntud kogu maailmas. Selles artiklis tutvustatakse Mihhail Afanasjevitšit.

Kirjaniku päritolu

Bulgakov M. A. sündis 3. mail 1891 Kiievi linnas. Tema vanemad olid intelligentsi esindajad. Ema töötas Karatšai gümnaasiumis õpetajana. Minu isa oli õpetaja (tema portree on toodud ülal). Pärast lõpetamist töötas ta seal, aga ka teistes õppeasutustes. 1893. aastal sai Afanasi Bulgakov Kiievi piirkonna tsensoriks. Tema ülesannete hulka kuulus võõrkeeltes kirjutatud teoste tsenseerimine. Lisaks Mihhailile sündis perre veel viis last.

Koolitusperiood, töö välihaiglates

Sellise autori nagu Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu tuleks uurida väga üksikasjalikult. Tema eluga seotud kuupäevade tabel on vähe abiks neile, kes otsivad tema loomingu päritolu ja mõistavad tema loomingu iseärasusi. sisemaailm. Seetõttu kutsume teid üles lugema üksikasjalikku elulugu.

Tulevane kirjanik õppis esimeses Aleksandri gümnaasiumis. Haridustase selles õppeasutuses oli väga kõrge. 1909. aastal astus Mihhail Afanasjevitš Kiievi ülikooli, mille järel pidi temast saama arst. 1914. aastal esimene Maailmasõda.

Pärast ülikooli lõpetamist 1916. aastal töötas Mihhail Afanasjevitš (Kamenets-Podolskis ja mõne aja pärast Tšerepovtsõs). Ta kutsuti rindelt tagasi septembris 1916. Bulgakovist sai Nikolskaja maahaigla juhataja, mis asus aastal Aasta hiljem, 1917. aastal viidi Mihhail Afanasjevitš Vjazmasse. Seda tema eluperioodi kajastas 1926. aastal loodud “Noore arsti märkmed”. Töö peategelaseks on andekas arst, kohusetundlik töömees. Lootusetuna näivates olukordades päästab ta haiged. Kangelane on teravalt teadlik Smolenski külades elavate harimatute talupoegade raskest rahalisest olukorrast. Samas saab ta aru, et ei saa midagi muuta.

Revolutsioon Bulgakovi saatuses

Mihhail Afanasjevitši tavapärast elu segas veebruarirevolutsioon. Bulgakov väljendas oma suhtumist temasse 1923. aasta essees "Kiiev-linn". Ta märkis, et "järsult ja ähvardavalt" koos revolutsiooniga "tuli ajalugu".

Pärast kooli lõpetamist vabastati Bulgakov sõjaväeteenistusest. Ta naasis oma kodumaale Kiievisse, mille sakslased kahjuks peagi okupeerisid. Siin sukeldus Mihhail Afanasjevitš kodusõja keerisesse. Bulgakov oli väga hea arst, nii et mõlemad pooled vajasid tema teenuseid. Noor arst jäi kõigis olukordades truuks humanismi ideaalidele. Tasapisi kasvas tema hinges nördimus. Ta ei suutnud leppida valgete ja petliuristide julmusega. Hiljem kajastusid need tunded Bulgakovi romaanis “Valge kaardivägi”, aga ka tema lugudes “Kolmanda ööl”, “Raid” ning näidendites “Jooksmine” ja “Turbiinide päevad”.

Bulgakov täitis ausalt oma arsti kohustust. Ta pidi teenistuse ajal olema 1919. aasta lõpus Vladikavkazis toime pandud kuritegude tahtmatu tunnistaja. Mihhail Afanasjevitš ei tahtnud enam sõjas osaleda. Ta lahkus Denikini armee ridadest 1920. aasta alguses.

Esimesed artiklid ja lood

Pärast seda otsustas Mihhail Afanasjevitš enam meditsiiniga mitte tegeleda, ta jätkab tööd ajakirjanikuna. Ta hakkas kirjutama artikleid, mida avaldati kohalikes ajalehtedes. Bulgakov valmis oma esimese loo 1919. aasta sügisel. Samal talvel lõi ta mitu feuilletonit ja hulga novelle. Ühes neist, nimega “Tribute of Amration”, räägib Mihhail Afanasjevitš tänavakokkupõrgetest, mis toimusid Kiievis revolutsiooni ja kodusõja ajal.

Vladikavkazis loodud näidendid

Vahetult enne valgete lahkumist Vladikavkazist haigestus Mihhail Afanasjevitš selle aja jooksul taastuvasse palavikku, mis oli eriti dramaatiline. 1920. aasta kevadel paranes. Punaarmee üksused olid aga juba linna sisenenud ja Bulgakov ei saanud emigreeruda, mida ta väga soovis. Uue riigikorraga oli vaja kuidagi suhteid luua. Seejärel hakkas ta kunstiosakonnas koostööd tegema Revolutsioonikomiteega. Mihhail Afanasjevitš lõi näidendeid Inguši ja Osseetia truppidele. Need tööd peegeldasid tema vaateid revolutsioonile. Need olid ühepäevased propagandatükid, mis on kirjutatud peamiselt rasketes tingimustes ellujäämise eesmärgil. Bulgakovi jutustus "Märkmed kätistele" peegeldas tema Vladikavkazi muljeid.

Moskvasse kolimine, uued tööd

Tiflis ja seejärel Batumis võis Mihhail Bulgakov emigreeruda. Tema elulugu läks aga teist teed. Bulgakov mõistis, et riigi jaoks rasketel aegadel on kirjaniku koht inimeste kõrval. Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu 1921. aastal iseloomustab tema kolimine Moskvasse. Alates 1922. aasta kevadest avaldati tema artikleid regulaarselt selle linna ajakirjade ja ajalehtede lehekülgedel. Esseed ja satiirilised brošüürid kajastasid revolutsioonijärgsete aastate peamisi elumärke. Bulgakovi satiiri põhiobjektiks oli “NEP-i saast” (teisisõnu uusrikkad NEPmenid). Siinkohal tuleb ära märkida sellised Mihhail Afanasjevitši novellid nagu “Elu karikas” ja “Trillionär”. Teda huvitasid ka madala kultuuritasemega elanikkonna esindajad: turukauplejad, Moskva kommunaalkorterite elanikud, bürokraatlikud töötajad jne. Siiski märkas Mihhail Afanasjevitš ka uusi nähtusi riigi elus. Nii kujutas ta ühes oma essees uute trendide sümbolit uhiuue seljakotiga tänaval kõndiva koolipoisi näos.

Lugu "Saatuslikud munad" ja 1920. aastate loovuse tunnused

1924. aastal ilmus Bulgakovi lugu "Saatuslikud munad", mille tegevus toimub kujuteldavas lähitulevikus – aastal 1928. Selleks ajaks olid NEP-i tulemused juba ilmsed. Eelkõige tõusis järsult elanike elatustase (Mihhail Bulgakovi loodud loos). Kirjaniku elulugu ei tähenda tema loominguga üksikasjalikku tutvumist, kuid teose “Saatuslikud munad” süžee jutustame siiski lühidalt ümber. Professor Persikov tegi olulise avastuse, millest võib palju kasu saada kogu inimkonnale. Kuid sattudes enesekindlate, poolkirjaoskajate, sõjakommunismi ajal õitsenud ja NEP-i aastatel oma positsiooni tugevdanud uue bürokraatia esindajate kätte, muutub see avastus tragöödiaks. Peaaegu kõik 1920. aastatel loodud Bulgakovi lugude kangelased kukuvad läbi. Kirjanik püüab oma loomingus anda lugejale mõtet, et ühiskond ei ole valmis õppima uusi suhteid, mis põhinevad austusel teadmiste ja kultuuri vastu ning raskel tööl.

"Jooksmine" ja "Turbiinide päevad"

Bulgakovi näidendites "Jooksmine" ja "Turbiinide päevad" (1925-28) näitas Mihhail Afanasjevitš, et kõik kodusõja ajal üksteise järel järgnenud võimud olid intelligentsi suhtes vaenulikud. Nende teoste kangelased on tüüpilised niinimetatud "uue intelligentsi" esindajad. Algul olid nad revolutsiooni suhtes ettevaatlikud või võitlesid selle vastu. Ka M.A.Bulgakov pidas end selle uue kihi osaks. Ta rääkis sellest huumoriga oma feuilletonis pealkirjaga "Pealinn märkmikus". Selles märkis ta, et on tekkinud uus intelligents, "raud". Ta on võimeline hakkima puitu, laadima mööblit ja tegema röntgenikiirgust. Bulgakov märkis, et ta usub, et naine jääb ellu ega hukku.

Rünnakud Bulgakovile, kõne Stalinilt

Peab ütlema, et Mihhail Afanasjevitš Bulgakov (tema elulugu ja looming kinnitavad seda) oli alati tundlik nõukogude ühiskonna muutuste suhtes. Ta koges ülekohtu võidukäiku väga raskelt ja kahtles teatud meetmete õigustatuses. Bulgakov uskus aga alati inimesesse. Tema kangelased muretsesid ja kahtlesid koos temaga. Kriitikud ei võtnud seda sõbralikult. Rünnakud Bulgakovi vastu hoogustusid 1929. aastal. Kõik tema näidendid jäeti teatrite repertuaaridest välja. Keerulisse olukorda sattudes oli Mihhail Afanasjevitš sunnitud kirjutama valitsusele kirja palvega minna välismaale. Pärast seda tähistas Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu olulist sündmust. 1930. aastal helistas Bulgakovile Stalin ise. Selle vestluse tulemuseks oli Mihhail Afanasjevitši määramine Moskva Kunstiteatri direktori assistendi ametikohale. Tema näidendite lavastused ilmusid taas teatrilavadele. Mõne aja pärast lavastati tema loodud dramatiseering " Surnud hinged"Märgiti üles sellise kirjaniku nagu Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu. Näib, et tema elu läks paremaks. Kõik polnud aga nii lihtne...

Bulgakov - keelatud autor

Vaatamata Stalini välisele patroonile ei ilmunud pärast 1927. aastat Nõukogude ajakirjanduses mitte ühtegi Mihhail Afanasjevitši teost, välja arvatud katkend näidendist “Jooksmine” (“Seitsmes unenägu”) 1932. aastal ja tõlge Molière’i teosest “Kiser”. aastal 1938. Juhtum on selles, et Bulgakov kanti keelatud autorite nimekirja.

Mis on Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi eluloos veel tähelepanuväärset? Temast pole lihtne lühidalt rääkida, sest tema elu iseloomustasid paljud olulised sündmused ja huvitavad faktid. Tasub öelda, et kõigist raskustest hoolimata ei mõelnud kirjanik kodumaalt lahkumisele. Isegi kõige raskemal perioodil (1929–1930) ei tulnud väljarändemõtted talle praktiliselt pähegi. Ühes oma kirjas tunnistas Bulgakov, et mujal peale NSV Liidu on see võimatu, sest üksteist aastat ammutas ta sealt inspiratsiooni.

Romaan "Meister ja Margarita"

Mihhail Afanasjevitš üritas 1933. aastal avaldada oma teoseid sarjas "ZhZL". Siiski ebaõnnestus ta taas. Pärast seda ei üritanud ta kuni surmani enam oma loomingut avaldada. Kirjanik pühendus täielikult romaani "Meister ja Margarita" loomisele. Sellest teosest sai tema suurim saavutus, aga ka üks 20. sajandi parimaid vene ja maailmakirjanduse teoseid. Mihhail Afanasjevitš pühendas selle kallal töötamisele kaksteist aastat oma elust. “Meistri ja Margarita” idee tekkis tema peas juba 1920. aastate lõpus kui katse sotsialistlikust reaalsusest filosoofiliselt ja kunstiliselt mõista. Autor pidas teose esimesi versioone ebaõnnestunuks. Paljude aastate jooksul naasis Mihhail Afanasjevitš pidevalt tegelaste juurde, proovides uusi konflikte ja stseene. Alles 1932. aastal sai see teos, mille autor on kõigile teada (Mihhail Afanasjevitš Bulgakov), süžee valmimise.

Täielik elulugu Bulgakov hõlmab oma töö tähenduse küsimuse mõtlemist. Seetõttu räägime ka sellest.

Bulgakovi loomingu tähendus

Olles näidanud, et valge liikumine on määratud lüüasaamisele, et intelligents läheb kindlasti üle punaste poolele (romaan "Valgekaart", näidendid "Jooksmine" ja "Turbiinide päevad"), on ühiskond ohus, kui kultuuriliselt ja moraalselt mahajäänul on õigus teistele teie tahet peale suruda (" koera süda"), tegi Mihhail Afanasjevitš avastuse, mis sai osaks meie riigi rahvuslike väärtuste süsteemist.

Mis on Bulgakov Mihhail Afanasjevitšis veel huvitavat? elulugu, Huvitavaid fakte, temaga seotud ja tema töö – kõik kannab inimese jaoks valu pitserit. See tunne oli Bulgakovile kodu- ja maailmakirjanduse traditsioonide jätkajana alati iseloomulik. Mihhail Afanasjevitš aktsepteeris ainult seda kirjandust, mis näitab tõeliste kangelaste kannatusi. Humanism oli Bulgakovi teoste ideoloogiline tuum. Ja tõelise meistri tõeline humanism on lugejale alati lähedane ja kallis.

viimased eluaastad

Mihhail Afanasjevitši viimastel eluaastatel tekkis tunne, et ta loominguline saatus oli rikutud. Vaatamata sellele, et ta jätkas aktiivset loomist, ei jõudnud need tänapäeva lugejateni praktiliselt. See murdis Mihhail Afanasjevitši. Tema haigus süvenes, põhjustades varajase surma. Bulgakov suri Moskvas 10. märtsil 1940. Sellega lõppes Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu, kuid tema looming on surematu. Kirjaniku säilmed puhkavad Novodevitši kalmistul.

Loodame, et selles artiklis lühidalt välja toodud Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi elulugu on pannud teid tahtma tema loomingut lähemalt uurida. Selle autori teosed on väga huvitavad ja olulised, seega tasub neid kindlasti lugeda. Mihhail Bulgakov, kelle elulugu ja loomingut koolis õpitakse, on üks suurimaid vene kirjanikke.

Tähelepanu M. Bulgakovi loomingulisele pärandile on praegu tohutu: tema raamatuid on avaldatud miljonites eksemplarides, ilmunud on 10- ja 5-köitelisi koguteoseid, Gorki Maailmakirjanduse Instituut teatas akadeemilise koguteoste ettevalmistamisest. , kirjaniku teoseid filmitakse, lavastatakse, tema näidendeid lavastatakse paljudes teatrites, Meistri - M. Bulgakovi loomingule ja elule on pühendatud kümneid raamatuid ja tuhandeid artikleid.

Mihhail Afanasjevitš Bulgakov veetis oma lapsepõlve ja nooruse Kiievis. Siin sündis ta 15. mail 1891 Kiievi Vaimuliku Akadeemia õpetaja Afanassi Ivanovitš Bulgakovi ja tema abikaasa Varvara Mihhailovna peres. Pärast teda sündisid perre veel kaks poega ja neli tütart: Vera (1892), Nadežda (1893), Varvara (1895), Nikolai (1898), Ivan (1900), Jelena (1901).

M. Bulgakovi kursusekaaslane, kirjanik Konstantin Paustovski meenutas: “Bulgakovite perekond oli Kiievis hästi tuntud - tohutu, ulatuslik, läbinisti intelligentne perekond... Nende korteri akendest kostsid väljas klaveri helid,... hääled. noortest kostis pidevalt jooksmist, naermist, vaidlemist ja laulu. ...oli provintsielu kaunistus."

1907. aastal suri tema isa Afanasy Ivanovitš, kuid akadeemia sai Bulgakovite perekonnale pensioni ja elu materiaalne alus oli üsna tugev.

Pärast keskkooli lõpetamist 1909. aastal astus M. Bulgakov Kiievi ülikooli arstiteaduskonda. Ülikoolis õppides abiellus ta 1913. aastal Tatjana Nikolajevna Lappaga (Saratovi rahanduskoja juhataja tütar).

Ta lõpetas ülikooli 1916. aastal. Pärast mitmekuulist teenistust haiglaarstina suunati ta Smolenski kubermangu Nikolski zemstvo haiglasse ja aasta hiljem viidi ta üle Vjazmasse, linna Zemstvo haiglasse nakkushaiguste ja venereoloogia osakonna juhatajaks; Ülemuste sõnul "on ta tõestanud, et on energiline ja väsimatu töötaja."

Veebruaris 1918 naasis M. Bulgakov Kiievisse, kus avas eraarstipraksise; siin koges ta mitmeid riigipöördeid: valge, punane, sakslane, Petliura. See Bulgakovi Kiievi aasta kajastus hiljem tema romaanis "Valge kaardivägi".

1919. aasta sügisel mobiliseeriti ta vabatahtlike armee poolt, läks Põhja-Kaukaasiasse ja temast sai Tereki kasakate rügemendi sõjaväearst.

Sama aasta detsembris lahkus ta teenistusest haiglas, bolševike tulekuga asus tööle ajakirjanikuna kohalikes ajalehtedes, Vladikavkazi revolutsioonikomitee kunstiosakonna kirjandusosakonna (Lito) juhataja, annab ettekandeid. , peab loenguid, õpetab Vladikavkazi Rahva Draamastuudios, kirjutab mitmeid näidendeid ja lavastab neid kohalikus teatris.

1921. aastal algas M. Bulgakovi elus uus periood – Moskva. Septembris 1921 saabus Moskvasse ajakirjanik, näitekirjanikuks ja kirjanikuks pürgija – ilma rahata, kuid suurte lootustega.

Ta töötas mõnda aega Moskva Litos (Hariduse Rahvakomissariaadi Peapoliitilise Hariduse Kirjandusosakond) sekretärina, tegi koostööd erinevates ajalehtedes ja alates 1922. aastast töötas põhikohaga raudteelehes "Gudok". feuilletonist. Kokku avaldas ta aastatel 1922-1926 Gudokis üle 120 aruande, essee ja feuilletoni.

1925. aastal abiellus M. Bulgakov Ljubov Jevgenijevna Belozerskajaga.

1932. aastal koos L.E. Belozerskaja lahutas ja abiellus Jelena Sergeevna Šilovskajaga.

Bulgakov mõistis, et ta on ajakirjanik, reporter vastu tahtmist; ta muutus kindlamaks, et tema tee on teistsugune – peen kirjandus.

Kirjanik sai tuntuks 1920. aastate esimesel poolel oma satiiriliste lugudega – “Diaboliad” (1923) ja “Saatuslikud munad” (1924). Satiirilise "triloogia" kolmandat osa - lugu "Koera süda" (kirjutatud 1925) - ei avaldatud autori eluajal. 1926. aasta mais korraldati Bulgakovi juures läbiotsimine, mille tulemusel konfiskeeriti jutustuse “Koera süda” käsikiri ja päevik. 1920-30ndatel aastatel "Märkmeid mansettide kohta" (1923), autobiograafiline tsükkel "Noore arsti märkmed" (1925-1926) - tööst Smolenski Zemstvo haiglas, biograafiline lugu "Monsieur de Moliere'i elu" (1932), kirjutati "Teatriromaan (Surnud mehe märkmed)" (1937), "Salasõbrale" (ilmus 1987).

Tõeline suur edu, tuntust tõid romaan "Valge kaardivägi" (1925-1927) ja näidend "Turbiinide päevad" (1926), mille keskmes on intelligentsi saatus Vene revolutsioonis. M. Bulgakovi kirjanikupositsioonist annavad tunnistust sõnad tema kõnest 12. veebruaril 1926 debatil “Kirjanduslik Venemaa”: “Bolševike jaoks on aeg lõpetada kirjanduse vaatlemine kitsast utilitaarsest vaatenurgast ja see on vajalik. lõpuks, et anda oma ajakirjades koht tõelisele "elavale sõnale" ja "elavale kirjanikule". Peame andma kirjanikule võimaluse kirjutada lihtsalt "inimesest", mitte poliitikast.

M. Bulgakovi anne oli võrdselt allutatud nii proosale kui ka draamale (mida kirjanduses sageli ei kohta): ta on mitmete draamaklassikaks kujunenud teoste autor: draamapamflet “Crimson Island” (1927), näidendid "Jooksmine" (1928), "Aadam ja Eeva" (1931), "Bliss" ("Insener Reini unistus") (1934), "Viimased päevad (Puškin)" (1935), draama "The Cabal of pühak (Molière)" (1936), komöödia "Ivan Vasilievitš" (1936), mängib "Batum" (1939). M. Bulgakov kirjutas ka kirjandusteoste dramatiseeringud: N. V. Gogoli luuletuse “Surnud hinged” (1930) põhjal, L. N. romaanil. Tolstoi "Sõda ja rahu" (1932), mis põhineb Cervantese romaanil "Don Quijote".

1920. aastate teisel poolel ja 1930. aastatel oli M. Bulgakov tuntud peamiselt dramaturgina, osa tema näidendeid lavastati teatrites, kuid enamik keelustati – 1929. aastal eemaldas pearepertuaarikomisjon kõik M. Bulgakovi näidendid. repertuaarist. 1930. aastate lõpuks tajusid kirjanikuks pürgijad Bulgakovit kui juba unustatud, kuskil 1920. aastatel kadunud, ilmselt surnud kirjanikku. Kirjanik ise rääkis sellisest juhtumist.

Raske olukord, võimetus elada ja töötada NSV Liidus ajendas M. Bulgakovi 28. märtsil 1930 pöörduma kirjaga NSV Liidu valitsuse poole (edaspidi on see ajaloos kuulus). Nõukogude kirjandus täht on tsiteeritud lühendina):

"Pöördun NSV Liidu valitsuse poole järgmise kirjaga:

1. Pärast seda, kui kõik mu teosed olid keelatud, hakkas paljude kodanike seas, kelle jaoks olen tuntud kirjanikuna, kuulda hääli, mis andsid mulle sama nõu.

Koostada “kommunistlik näidend” (tsiteerin tsitaate jutumärkides) ja lisaks pöörduda NSVL valitsuse poole patukahetsuskirjaga, mis sisaldab lahtiütlemist oma varasematest seisukohtadest, mida ma kirjandusteostes väljendasin, ja tagatis, et nüüdsest töötan kommunismiideele pühendunud reisikaaslasena.

Eesmärk: pääseda finaalis tagakiusamise, vaesuse ja vältimatu surma eest.

Ma ei võtnud seda nõuannet kuulda. Vaevalt, et oleksin saanud NSV Liidu valitsuse ette astuda soodsas valguses, kirjutades petliku kirja, mis oli korrastamata ja pealegi naiivne poliitiline ohjeldamine. Ma isegi ei üritanud komponeerida kommunistlikku näidendit, teades ette, et selline näidend ei õnnestu.

Minus küpsenud soov lõpetada oma kirjutamispiinad sunnib pöörduma tõese kirjaga NSV Liidu valitsuse poole.

2. Olles analüüsinud oma albumilõike, avastasin kümne aasta jooksul oma kirjanduslikust tegevusest NSVL ajakirjandusest 301 arvustust minu kohta. Neist: kiiduväärt oli 3, vaenulikud ja solvavad 298.

Viimased 298 on minu kirjanikuelu peegelpilt.

Minu näidendi “Turbiinide päevad” kangelast Aleksei Turbinit nimetati luules trükisõnas “litspojaks” ja näidendi autorile soovitati “koerte vanadusest kinnisideeks”.<…>

Nad kirjutasid "Bulgakovist, kes oli ja jääb selleks, mis ta oli, uuest kodanlikust jõmpsikast, kes piserdas mürgitatud, kuid jõuetut sülge töölisklassile ja selle kommunistlikele ideaalidele" ("Koms. Pravda", 14/X-1926).<…>

Ja kuulutan, et NSVL ajakirjandusel on täiesti õigus.<…>

3. Ma ei väljendanud neid mõtteid nurgas sosinal. Sulgesin need dramaatilisesse brošüüri ja lavastasin selle brošüüri lavale. Nõukogude ajakirjandus, kes seisis üldrepertuaarikomitee eest, kirjutas, et "Crimson Island" oli revolutsiooni laim. See on kergemeelne loba. Lamplampi revolutsioonist ei ole näidendis mitmel põhjusel, millest ruumipuudusel toon välja ühe: lambilampi revolutsioonist on selle äärmise suursugususe tõttu võimatu kirjutada. Brošüür ei ole laim ja üldrepertuaarikomitee pole revolutsioon.<…>

4. See on üks minu loovuse tunnuseid ja ainuüksi sellest piisab täiesti, et minu teoseid NSV Liidus ei eksisteeriks. Aga esimese tunnusega seoses kõigi teistega, mis minu satiirilistes lugudes esinevad: mustad ja müstilised värvid (ma olen müstiline kirjanik), mis kujutavad meie elu lugematuid deformatsioone, mürki, millega mu keel on küllastunud, sügav skeptitsism mis puudutab minu mahajäänud riigis toimuvat revolutsioonilist protsessi ja vastandades seda armastatud ja suurele evolutsioonile, ja mis kõige tähtsam - minu rahva kohutavate joonte kujutamisele, nendele tunnustele, mis ammu enne revolutsiooni põhjustasid minu õpetaja M. E. sügavaimad kannatused. Saltõkov-Štšedrin.<…>

5. Ja lõpuks, minu viimased jooned hävinud näidendites - "Turbiinide päevad", "Jooksmine" ja romaanis "Valgekaart": visa vene intelligentsi kujutamine meie riigi parima kihina. Eelkõige „Sõja ja rahu” traditsioonides kodusõja ajal valge kaardiväe leeri visatud, muutumatu saatuse tahtel intellektuaal-aadlisuguvõsa kujutamine. Selline kujutluspilt on intelligentsiga tihedalt seotud kirjaniku jaoks üsna loomulik.

Kuid sellised pildid viivad selleni, et nende autor NSV Liidus saab koos oma kangelastega – hoolimata tema suurtest pingutustest tõusta kirglikult punastest ja valgetest kõrgemale – Valge kaardiväe vaenlase tunnistuse ja selle kätte saades kõik saavad aru, ta võib end NSV Liidus valmis inimeseks pidada.

6. Minu kirjanduslik portree on valmis ja see on ka poliitiline portree. Ma ei oska öelda, milline kuritegevuse sügavus selles peitub, kuid ma palun üht: ärge otsige midagi väljaspool selle piire. See viidi täide täiesti kohusetundlikult.

7. Nüüd olen ma hävitatud.<…>

Kõik mu asjad on lootusetud.<…>

8. Ma palun Nõukogude valitsusel arvestada sellega, et ma pole poliitik, vaid kirjanik ja et andsin kogu oma lavastuse nõukogude lavale.<…>

9. Ma palun NSVL valitsust anda mulle koos abikaasa Ljubov Evgenievna Bulgakovaga käsk kiiresti NSV Liidust lahkuda.

10. Ma pöördun inimkonna poole Nõukogude võim ja ma palun mind, kirjanikku, kes ei saa oma kodumaal kasulik olla, ta heldelt vabastada.

11. Kui see, mida ma kirjutasin, ei veena ja olen NSV Liidus eluaegsele vaikimisele määratud, palun nõukogude valitsust, et ta annaks mulle erialale tööd ja saadaks mind teatrisse täiskohaga lavastajaks.<…>

Minu nimi tehti nii ootuslikuks, et minupoolsetele tööpakkumistele suhtuti hirmuga, hoolimata sellest, et Moskvas on tohutu hulk näitlejaid ja lavastajaid ning koos nendega teatrijuhid minu virtuoossetest lavateadmistest hästi teadlikud.<…>

Palun end nimetada I Kunstiteatri – parima kooli – laborandiks-lavastajaks, mille eesotsas on meistrid K. S. Stanislavski ja V. I. Nemirovitš-Dantšenko.

Kui mind ei nimetata direktoriks, kandideerin täistöökohale lisana. Kui ekstra olla ei ole võimalik, kandideerin lavameistri ametikohale.

Kui ka see on võimatu, palun nõukogude valitsusel minuga oma äranägemise järgi tegelda, aga seda kuidagi teha, sest mina, 5 näidendit kirjutanud näitekirjanik, mida tuntakse nii NSV Liidus kui ka välismaal, on hetkel vaesus. tänav ja surm.

Vastust oodati põnevusega ja siiski kirjaniku jaoks ootamatult – kõne I. V. Stalinilt 18. aprillil 1930. aastal.

See oli ootamatu küsimus. Kuid Mihhail Afanasjevitš vastas kiiresti: "Ma mõtlesin sellele palju ja mõistsin, et vene kirjanikku ei saa eksisteerida väljaspool oma kodumaad." Stalin ütles: "Ma arvan ka nii. Noh, kas sa lähed siis teatrisse?" - "Jah, ma tahaksin". - "Milline?" - “Kunstilisele. Aga nad ei võta mind sinna vastu.» Stalin ütles: "Te esitate oma avalduse uuesti. Ma arvan, et sind võetakse vastu." Pool tundi hiljem tuli ilmselt kõne Kunstiteatrist. Mihhail Afanasjevitš kutsuti tööle" 1.

M. Bulgakovi seisukoht aga põhimõtteliselt ei muutunud, paljud tema teosed jäid endiselt keelustatuks, ta suri, nägemata paljusid oma teoseid avaldatud.

Kuni viimaste päevadeni käis töö põhiraamatu - “päikeseloojangu” romaani “Meister ja Margarita” kallal. 13. veebruaril 1940 dikteeris kirjanik viimast korda romaani teksti parandusi.

M. Bulgakov suri 10. märtsil 1940 kell 16.39. Urn kirjaniku tuhaga maeti Novodevitši kalmistule.

Sündis Kiievi Teoloogia Akadeemia õpetaja Afanasy Ivanovitš Bulgakovi ja tema naise Varvara Mihhailovna peres. Ta oli pere vanim laps ja tal oli veel kuus venda ja õde.

Aastatel 1901–1909 õppis ta Kiievi esimeses gümnaasiumis, mille lõpetamise järel astus Kiievi ülikooli arstiteaduskonda. Ta õppis seal seitse aastat ja taotles mereväeosakonda arstina, kuid tervislikel põhjustel keelduti.

1914. aastal, pärast Esimese maailmasõja puhkemist, töötas ta arstina Kamenets-Podolski ja Tšernivtsi rindehaiglates, Kiievi sõjaväehaiglas. 1915. aastal abiellus ta Tatjana Nikolajevna Lappaga. 31. oktoobril 1916 sai ta diplomi "kiitusega arstina".

1917. aastal kasutas ta esmakordselt morfiini difteeriavastase vaktsineerimise sümptomite leevendamiseks ja jäi sellest sõltuvusse. Samal aastal külastas ta Moskvat ja naasis 1918. aastal Kiievisse, kus alustas erapraksist venereoloogina, olles lõpetanud morfiini kasutamise.

1919. aastal, kodusõja ajal, mobiliseeriti Mihhail Bulgakov sõjaväearstiks, algul Ukraina Rahvavabariigi sõjaväkke, seejärel Punaarmeesse, seejärel Lõuna-Venemaa relvajõududesse, seejärel viidi üle Punasesse Risti. Sel ajal asus ta tööle korrespondendina. 26. novembril 1919 avaldati ajalehes "Groznõi" esmakordselt feuilleton "Tulevikuväljavaated" M.B. allkirjaga. Ta haigestus 1920. aastal tüüfusesse ja jäi Vladikavkazi, ilma vabatahtlike armeega Gruusiasse taganemata.

1921. aastal kolis Mihhail Bulgakov Moskvasse ja asus teenistusse Hariduse Rahvakomissariaadi Glavpolitprosveti teenistusse, mida juhtis N.K. Krupskaja, V.I. Lenin. Aastal 1921, pärast osakonna laialisaatmist, tegi ta koostööd ajalehtedega “Gudok”, “Rabochiy” ja ajakirjadega “Red Magazine for Every”, “ Meditsiinitöötaja", "Venemaa" pseudonüümi Mihhail Bull ja M.B. all, kirjutab ja annab välja "Märkmeid kätistest" aastatel 1922-1923, osaleb kirjandusringkondades "Roheline lamp", "Nikitin Subbotnik".

1924. aastal lahutas ta oma naise ja 1925. aastal abiellus Ljubov Evgenievna Belozerskajaga. Sel aastal kirjutati lugu “Koera süda”, näidendid “Zoyka korter” ja “Turbiinide päevad”, ilmusid satiirilised jutud “Diaboliaad”, lugu “Saatuslikud munad”.

1926. aastal lavastati Moskva Kunstiteatris suure eduga lavastust “Turbiinide päevad”, mida lubati 14 korda külastanud I. Stalini isiklikul korraldusel. Teatris. E. Vakhtangov esietendus suure eduga näidendit “Zoyka korter”, mis jooksis aastatel 1926–1929. M. Bulgakov asus elama Leningradi, kus ta kohtus Anna Ahmatova ja Jevgeni Zamjatiniga ning kutsuti mitu korda OGPU poolt ülekuulamisele tema kirjandusliku tegevuse kohta. Nõukogude ajakirjandus kritiseerib intensiivselt Mihhail Bulgakovi tööd - 10 aasta jooksul ilmus 298 solvavat ja positiivset arvustust.

1927. aastal kirjutati näidend “Jooksmine”.

1929. aastal kohtus Mihhail Bulgakov Jelena Sergeevna Šilovskajaga, kellest sai 1932. aastal tema kolmas naine.

1929. aastal lõpetati M. Bulgakovi teoste avaldamine, näidendite tootmine keelati. Seejärel kirjutas ta 28. märtsil 1930 Nõukogude valitsusele kirja, milles palus kas õigust emigreeruda või võimalust töötada Moskva Kunstiteatris. 18. aprillil 1930 helistas I. Stalin Bulgakovile ja soovitas tal pöörduda sisseastumissooviga Moskva Kunstiteatrisse.

1930-1936 töötas Mihhail Bulgakov Moskva Kunstiteatris lavastaja assistendina. Nende aastate sündmusi kirjeldati "Surnud mehe märkmetes" - "Teatriromaan". 1932. aastal lubas I. Stalin isiklikult “Turbiinide päevade” lavastust vaid Moskva Kunstiteatris.

1934. aastal võeti Mihhail Bulgakov vastu Nõukogude Kirjanike Liitu ja sai valmis romaani “Meister ja Margarita” esimese versiooni.

1936. aastal avaldas Pravda laastava artikli "vale, reaktsioonilise ja väärtusetu" näidendi "Pühakute kabal" kohta, mida oli viis aastat Moskva Kunstiteatris harjutatud. Mihhail Bulgakov läks tööle Bolshoi Teatrisse tõlkija ja libretistina.

1939. aastal kirjutas ta I. Stalinist näidendi “Batum”. Selle tootmise ajal saabus telegramm etenduse ärajäämise kohta. Ja algas Mihhail Bulgakovi tervise järsk halvenemine. Diagnoositi hüpertensiivne nefroskleroos, tema nägemine hakkas halvenema ja kirjanik hakkas uuesti morfiini kasutama. Sel ajal dikteeris ta oma naisele romaani "Meister ja Margarita" uusimaid versioone. Naine väljastab volikirja, et juhtida kõiki oma mehe asju. Romaan “Meister ja Margarita” ilmus alles 1966. aastal ning tõi kirjanikule maailmakuulsuse.

10. märtsil 1940 suri Mihhail Afanasjevitš Bulgakov, 11. märtsil suri skulptor S.D. Merkulov eemaldas näolt surimaski. M.A. Bulgakov maeti Novodevitši kalmistule, kus tema naise palvel paigaldati tema hauale kivi N. V. hauast. Gogol, hüüdnimega "Kolgata".

Mihhail Afanasjevitš Bulgakov - vene kirjanik.
Mihhail Bulgakov sündis 15. mail (vanas stiilis 3. mail) 1891 Kiievis Kiievi Teoloogia Akadeemia läänereligioonide osakonna professori Afanasi Ivanovitš Bulgakovi perekonnas. Perekond oli suur (Mihhail on vanim poeg, tal oli veel neli õde ja kaks venda) ja sõbralik. Hiljem mäletab M. Bulgakov rohkem kui korra oma “muretut” noorusaega kaunis linnas Dnepri nõlvadel, Andrejevski Spuski lärmaka ja sooja põlispesa mugavust ning säravaid väljavaateid tulevaseks vabaks ja imeliseks eluks. .

Tulevasele kirjanikule avaldas vaieldamatult ka perekonna roll: Varvara Mihhailovna ema kindel käsi, kes ei kippunud kahtlema, mis on hea ja mis on kuri (jõudeolek, meeleheide, isekus), isa haridus ja töökus. ("Minu armastus on roheline lamp ja raamatud minu kontoris," kirjutas Mihhail Bulgakov hiljem, meenutades, et isa oli tööl hiljaks jäänud). Perekonnas valitseb teadmiste tingimusteta autoriteet ja põlgus teadmatuse vastu, kes sellest teadlik ei ole.

Kui Mihhail oli 16-aastane, suri tema isa neeruhaigusesse. Sellegipoolest pole tulevikku veel tühistatud; Bulgakovist saab Kiievi ülikooli arstiteaduskonna üliõpilane. "Arsti elukutse tundus mulle suurepärane," ütles ta hiljem oma valikut selgitades. Võimalikud argumendid meditsiini kasuks: tulevase tegevuse sõltumatus (erapraksis), huvi "inimstruktuuri" vastu, samuti võimalus teda aidata. Järgmine on esimene abielu, mis oli selleks ajaks liiga vara. Teise kursuse üliõpilane Mihhail abiellub vastu oma ema soovi noore Tatjana Lappaga, kes on äsja keskkooli lõpetanud.

Noor arst Mihhail Bulgakov

Bulgakovi õpingud ülikoolis katkesid enne tähtaega. Käimas maailmasõda, 1916. aasta kevadel vabastati Mihhail ülikoolist “teise miilitsa sõdalasena” (diplom saadi hiljem) ja läks vabatahtlikult tööle ühte Kiievi haiglasse. Tema meditsiiniliseks ristimiseks sai haavatud, kannatavad inimesed. "Kas keegi maksab vere eest? Ei. Mitte keegi,” kirjutas ta paar aastat hiljem Valge kaardiväe lehekülgedel. 1916. aasta sügisel sai doktor Bulgakov oma esimese vastuvõtu - väikesesse zemstvo haiglasse Smolenski kubermangus.

Moraalivälja pideva pingega kaasnev valik rutiinse elukäigu, äärmusliku argielu katkemise taustal kujundas tulevast kirjanikku. Seda iseloomustab soov positiivsete, tõhusate teadmiste järele - ühelt poolt tõsine mõtisklus "naturalisti" ateistliku maailmavaate üle ja teiselt poolt usk kõrgemasse printsiipi. Oluline on veel üks asi: meditsiinipraktika ei jätnud ruumi dekonstrueerivatele mõtteviisidele. Võib-olla just seetõttu ei mõjutanud Bulgakovit sajandi alguse modernistlikud suundumused.

Värske sõjaväe välihaiglates töötanud tudengi igapäevane kirurgiapraktika, seejärel maaarsti hindamatu kogemus, sunnitud üksi toime tulema arvukate ja ootamatute haigustega, säästes inimelusid. Vajadus teha iseseisvaid otsuseid, vastutus. Pealegi geniaalse diagnostiku haruldane kingitus. Hiljem näitas Mihhail Afanasjevitš end sotsiaaldiagnostikuna. On ilmne, kui läbinägelikuks osutus kirjanik oma pettumust valmistavas prognoosis ühiskondlike protsesside arengu kohta riigis.

Pöördepunktis

Sel ajal, kui eilsest õpilasest kasvas üles sihikindel ja kogenud zemstvo arst, algasid Venemaal sündmused, mis määrasid tema saatuse paljudeks aastakümneteks. Tsaari troonist loobumine, veebruaripäevad ja lõpuks 1917. aasta oktoobrirevolutsioon. “Praegu on selline, et püüan elada nii, et seda ei märkaks... Hiljuti Moskva ja Saraatovi reisil pidin kõike oma silmaga nägema ja rohkem ei tahaks midagi näha. Nägin, kuidas hallid rahvahulgad, kisavad ja alatu vandumine lõhkusid rongidel aknaid, nägin, kuidas inimesi peksti. Ma nägin Moskvas hävinud ja põlenud maju... rumalaid ja jõhkraid nägusid... Ma nägin rahvahulki, kes piirasid kinni võetud ja lukustatud pankade sissekäike, näljaseid sabasid poodide juures... Nägin ajalehelehti, kus nad kirjutavad sisuliselt ühest asjast: verest, mis voolab lõunas ja läänes ja idas, ja vanglatest. Nägin kõike oma silmaga ja sain lõpuks aru, mis juhtus” (Mihhail Bulgakovi kirjast 31. detsembril 1917 õele Nadeždale).

Märtsis 1918 naasis Bulgakov Kiievisse. Valgekaartlaste, petliuristide, sakslaste, bolševike, hetman Pavel Petrovitš Skoropadski rahvuslaste ja bolševike lained veerevad taas läbi linna. Iga valitsus mobiliseerib ja arste vajavad kõik, kes relva käes hoiavad. Samuti mobiliseeriti Bulgakov. Sõjaväearstina läheb ta koos taganeva Vabatahtliku Armeega Põhja-Kaukaasiasse. See, et Bulgakov Venemaale jäi, oli vaid asjaolude kokkulangemise tagajärg, mitte vaba valik: ta lamas kõhutüüfuses, kui valge armee ja tema poolehoidjad riigist lahkusid. Hiljem tunnistas T. N. Lappa, et Bulgakov süüdistas teda korduvalt selles, et ta ei viinud teda haigena Venemaalt välja.

Pärast paranemist lahkus Mihhail Bulgakov meditsiinist ja alustas koostööd ajalehtedega. Üks tema esimesi ajakirjanduslikke artikleid kannab nime “Tulevikuväljavaated”. Autor, kes ei varja oma pühendumust valgele ideele, ennustab, et Venemaa jääb läänest pikaks ajaks maha. Esimesed dramaatilised eksperimendid ilmusid Vladikavkazis: ühevaatuseline humoresk “Enesekaitse”, “Pariisi kommuunid”, draama “Vennad turbinid” ja “Mulla pojad”. Kõik need esitati Vladikavkazi teatri laval. Kuid autor käsitles neid kui olude sunnitud samme. Autor hindab “Mulla poegi” järgmiselt: “Need on kirjutanud kolm inimest: mina, abiadvokaat ja nälg. 1921. aastal, selle alguses...” Mõtlikumast tükist (“Vennad Turbinid”) räägib ta vennale kibestunult: “Kui pärast teist vaatust mulle helistati, lahkusin ebamäärase tundega... Vaatasin ähmaselt näitlejate meigitud nägusid. , äikese saalis. Ja ma mõtlesin: "aga see on mu unistuse täitumine... aga kui kole: Moskva lava asemel provintsilava, minu poolt hellitatud draama Aljosa Turbinist, kiiruga tehtud, ebaküps asi... ”

Bulgakovi kolimine Moskvasse

Võib-olla tingisid elukutse vahetuse olud: äsjane Valgearmee sõjaväearst elas linnas, kus kehtestati bolševike võim. Peagi kolis Bulgakov Moskvasse, kuhu kogunes kirjanikke üle kogu riigi. Pealinnas loodi arvukalt kirjandusringe, avati erakirjastusi, raamatupoed. 1921. aasta näljases ja külmas Moskvas omandas Bulgakov visalt uut ametit: kirjutas Gudkas, tegi koostööd Berliini Nakanune toimetusega, käis loomingulistes ringides ja sõlmis kirjanduslikke tutvusi. Sunnitööd ajalehes käsitleb ta kui vihkavat ja mõttetut tegevust. Aga elatist tuleb ka teenida. "... Olen elanud kolmekordset elu," kirjutas Mihhail Afanasjevitš Bulgakov lõpetamata loos "Salasele sõbrale" (1929), mis sündis kirjana kirjaniku kolmandale naisele Jelena Sergejevna Šilovskajale. Nakanunes avaldatud esseedes irvitas Bulgakov ametlike loosungite ja ajaleheklišeede üle. "Ma olen tavaline mees, sündinud roomama," kinnitas jutustaja feuilletonis "Nelikümmend nelikümmend aastat". Ja essees “Red Stone Moscow” kirjeldas ta oma vormimütsi lindil olevat kokardit: “See on kas vasar ja labidas või sirp ja reha, vähemalt mitte sirp ja vasar.”

“Eelõhtul” avaldas “Arsti erakordsed seiklused” (1922) ja “Märkmed kätistest” (1922–1923). "Arsti erakordsetes seiklustes" on autori poolt järjestikuste autoriteetide ja armeede kirjeldused varjamatu vaenulikkusega. See tuleb kihutavale mõttele mahajätmise tarkusest. "Seikluste..." kangelane ei aktsepteeri ei valget ega punast ideed. Mõlemat sõdivat leeri hukka mõista julgenud kirjaniku julgus kasvas töölt tööle.

Mihhail Bulgakov master uus materjal, mis nõuab muid kuvamisviise: Moskva 1920. aastate alguses, iseloomuomadused uus eluviis, varem tundmatud tüübid. Vaimse ja füüsilise jõu mobiliseerimise hinnaga (Moskvas oli eluasemekriis ja kirjanik elas kommunaalkorteri toas, mida ta kirjeldas hiljem lugudes “Kuupaisteline elu”, kus oli mustus, purjus kaklused ja privaatsuse võimatus), avaldas Bulgakov kaks satiirilist lugu: “Kuradipäev” (1924) ja “Saatuslikud munad” (1925), kirjutas “Koera südame” (1925). Lugu valupunktidest tänapäeva see võtab fantastilisi vorme.

"Saatuslikud munad"

Nõukogude Vabariigis tekkis kanakatk (“Saatuslikud munad”). Valitsus peab taastama "kanade populatsiooni" ja pöördub professor Persikovi poole, kes avastas "punase kiire", mille mõjul elusolendid mitte ainult ei saavuta koheselt kolossaalseid suurusi, vaid muutuvad olelusvõitluses ka ebatavaliselt agressiivseks. . Vihjed Nõukogude Venemaal toimuvale on tavatult läbipaistvad ja kartmatud. Teadmatu kanasovhoosi direktor Rokk, kes saab eksikombel professorikatseteks välismaalt tellitud mao- ja jaanalinnumune, eemaldab neilt “punase kiire” abil hiidloomade hordid. Hiiglased marsivad Moskva poole. Pealinna päästab vaid õnnelik õnnetus: seda tabas enneolematu pakane. Loo lõpus hävitavad jõhkrad rahvahulgad professori labori ja tema avastus hukkub koos temaga. Bulgakovi pakutud sotsiaalse diagnoosi täpsust hindasid ettevaatlikud kriitikud, kes kirjutasid, et loo põhjal on täiesti selge, et "bolševikud on täiesti kõlbmatud loominguliseks rahumeelseks tööks, kuigi nad on võimelised hästi organiseerima sõjalisi võite ja kaitsma oma rauda tellimus."

"Koera süda"

Järgmist tükki “Koera süda” (1925) enam trükki ei antud ja see ilmus Venemaal alles perestroika aastatel, 1987. aastal. Tema fraasid ja vormelid sisenesid kohe intelligentse inimese suulisesse kõnesse: "hävitus ei ole kappides, vaid peades", "igaüks võib hõivata seitse tuba", hiljem "teise värskuse tuur" ja "mis iganes sa ei teeks". "Ära jäta vahele, mitte midagi" lisatakse neile, et te pole seal," "tõtt on lihtne ja meeldiv rääkida."

Peategelane Loos siirdab professor Preobraženski meditsiinilist eksperimenti läbi viinud purjuspäi kakluses hukkunud “proletaarlase” Tšugunkini elundi hulkuvale koerale. Kirurgile ootamatult muutub koer meheks ja see mees on surnud lumpeni täpne kordus. Kui Šarik, nagu professor koera nimetas, on lahke, intelligentne ja uuele omanikule varjupaiga eest tänulik, siis imekombel ellu ärganud Tšugunkin on sõjakalt võhiklik, labane ja edev. Olles selles veendunud, sooritab professor vastupidise operatsiooni ja heatujuline koer ilmub taas oma hubasesse korterisse.

Professori riskantne kirurgiline eksperiment on vihje Venemaal toimuvale "julgele sotsiaalsele eksperimendile". Bulgakov ei kipu nägema “rahvast” ideaalse olendina. Ta on kindel, et ainult raske ja pikk masside valgustamise tee, evolutsiooni, mitte revolutsiooni tee, võib viia riigi elu tõelise paranemiseni.

"Valge kaardivägi"

Ka Mihhail Afanasjevitš Bulgakov ei lase kodusõja ajal oma kogemustest lahti. 1925. aastal ilmus ajakirjas "Venemaa" esimene osa "Valge kaardivägi". Nende kuude jooksul on kirjanikul uus romaan ja Tatjana Lappast lahkudes pühendab ta " Valge kaardivägi» Ljubov Evgenievna Beloselskaja-Belozerskaja, kellest sai tema teine ​​naine. Bulgakov valib kirjutamise tee radikaalselt muutunud tingimustes, mil paljud on kindlad, et 19. sajandi suure vene kirjanduse traditsioonid on lootusetult vananenud ega ole enam kellelegi huvitavad.

Bulgakov kirjutab väljakutsuvalt “vanamoodsa” asja: “Valge kaardivägi” algab epigraafiga Puškini “Kapteni tütrest”, jätkab avalikult Tolstoi perekonnaromaani traditsioone. Valges kaardiväes, nagu ka sõjas ja rahus, on perekonnamõte tihedalt seotud Venemaa ajalooga. Romaani keskmes on Ukraina vennatapusõja ajal Andrejevski Spuskil "valge kindrali majas" Kiievis elav purunenud perekond. Romaani peategelasteks olid arst Aleksei Turbin, tema vend Nikolka ja õde, sarmikas punajuukseline Jelena ning nende “hellad, vanad” lapsepõlvesõbrad. Juba esimeses fraasis, mis avab “Valge kaardiväe”: “Suur ja kohutav aasta oli pärast Kristuse sündimist 1918, revolutsiooni algusest,” toob Bulgakov sisse kaks pidepunkti, kaks väärtussüsteemi, justkui oleks "Vaadates tagasi" üksteisele. See võimaldab kirjanikul täpsemalt hinnata toimuva tähendust, näha tänapäeva sündmusi erapooletu ajaloolase pilgu läbi.

Veel 1923. aastal kirjutas Mihhail Bulgakov kõnekat pealkirja kandva päeviku lehekülgedel “Konna all”: “Ei saa olla, et hääl, mis mind praegu häirib, pole prohvetlik. Ei saa olla. Ma ei saa olla midagi muud, ma võin olla üks – kirjanik. Bulgakovi võimas sisenemine kirjandusse, millest Maximilian Aleksandrovitš Vološin ( tegelik nimi Kirijenko-Vološin) ütles erakirjas, et seda "saab võrrelda ainult Dostojevski ja Tolstoi debüütidega", läheb laiem lugejaskond läbi. Ja kuigi suure vene kirjaniku sünd leidis aset, märkasid teda vähesed.

"Turbiinide päevad"

Varsti suleti ajakiri Rossija ja romaan jäi trükkimata. Tema kangelased häirisid aga jätkuvalt kirjaniku teadvust. Bulgakov hakkab koostama näidendit Valge kaardiväe ainetel. Seda protsessi kirjeldatakse suurepäraselt hilisema “Surnud mehe märkmete” (1936–1937) lehekülgedel kirjaniku kujutluses õhtuti avaneva “võlukasti” ridades.

Nende aastate parimates teatrites oli äge repertuaarikriis. Uut dramaturgiat otsides pöördub Moskva Kunstiteater proosakirjanike, sealhulgas Bulgakovi poole. Bulgakovi näidendist "Turbiinide päevad", mis on kirjutatud "Valge kaardiväe" jälgedes, saab Kunstiteatri "teine ​​"Kajakas" ja hariduse rahvakomissar Anatoli Vassiljevitš Lunatšarski nimetas seda "nõukogude esimeseks poliitiliseks näidendiks". teater." 5. oktoobril 1926 toimunud esilinastus tegi Bulgakovi kuulsaks. Iga etendus on välja müüdud. Näitekirjaniku jutustatud lugu vapustas publikut elutruu tõega katastroofiliste sündmuste kohta, mida paljud neist hiljuti läbi elasid. Etenduse kõlava edu kiuste avaldas ajakiri “Meditsiinitöötaja” lugude sarja, mis hiljem kandis nime “Noore arsti märkmed” (1925–1926). Need trükitud read osutusid viimasteks, mida Bulgakov oma eluajal nägema oli määratud. Teine Moskva Kunstiteatri esietenduse tagajärg oli ajakirjade ja ajalehtede artiklite tulv, mis lõpuks märkas prosaist Bulgakovi. Kuid ametlik kriitika tembeldas kirjaniku loomingu reaktsiooniliseks, kodanlikke väärtusi kinnitavaks.

Kujutised valgetest ohvitseridest, mille Bulgakov kartmatult riigi parima teatri lavale tõi, uue publiku, uue eluviisi taustal, omandasid intelligentsi jaoks avardatud tähenduse, olenemata sellest, kas sõjaväelased või tsiviilisikud. Lavastus sisaldas Tšehhovi motiive, Moskva Kunstiteatri "Turbiinid" olid korrelatsioonis "Kolme õega" ja jäid välja praegusest plakati-, 1920. aastate propagandadraama kontekstist. Ametliku kriitika poolt vaenuliku osaliseks saanud etendus filmiti peagi, kuid 1932. aastal taastati see Stalini tahtel, kes vaatas seda isiklikult üle tosina korra (tänini jääb tema suhtumine Bulgakovi endasse saladuseks).

Mihhail Bulgakovi draama

Sellest ajast kuni M.A. elu lõpuni. Bulgakov ei loobunud enam draamast. Lisaks tosinale näidendile sünnib teatrisisese elu kogemusest ka pooleli jäänud romaan “Surnud mehe märkmed” (ilmus NSV Liidus esmakordselt 1965. aastal pealkirjaga “Teatriromaan”). Peategelane, kirjanikuks pürgija Maksudov, kes töötab ajalehes Shipping Company ja kirjutab oma romaani põhjal näidendi, on varjamatult elulooline. Näidendi on kirjutanud Maksudov Sõltumatule Teatrile, mida juhivad kaks legendaarset isiksust - Ivan Vassiljevitš ja Aristarkh Platonovitš. Viide Kunstiteater ja kaks 20. sajandi suurimat vene teatrijuhti, Konstantin Stanislavski ja Nemirovitš-Dantšenko, on kergesti äratuntavad. Romaan on täis armastust ja imetlust teatrirahva vastu, kuid kirjeldab satiiriliselt ka teatrimaagia loojate keerulisi tegelasi ning riigi juhtiva teatri teatrisiseseid tõuse ja mõõnasid.

"Zoyka korter"

Peaaegu samaaegselt "Turbiinide päevadega" kirjutas Bulgakov traagilise farsi "Zoyka korter" (1926). Näidendi süžee oli neil aastatel väga aktuaalne. Ettevõtlik Zoika Peltz püüab säästa raha endale ja oma väljavalitule välisviisa ostmiseks, korraldades enda korteris maa-aluse bordelli. Lavastus tabab sotsiaalse reaalsuse järsku lagunemist, mis väljendub keeleliste vormide muutumises. Krahv Oboljaninov keeldub mõistmast, mis on “endine krahv”: “Kuhu ma läksin? Siin ma olen, seisan teie ees." Demonstreeriva lihtsusega ei aktsepteeri ta mitte niivõrd “uusi sõnu”, kuivõrd uusi väärtusi. Zoja “ateljee” administraatori võluva kelmi Ametistovi hiilgav kameeleonism loob silmatorkava kontrasti krahvile, kes ei oska oludega kohaneda. Kahe kontrapunktis kesksed pildid, Ametüstov ja krahv Oboljaninov, tuleb välja näidendi sügav teema: teema ajalooline mälu, minevikku unustamise võimatus.

"Karmiinpunane saar"

Zoya korterile järgnes tsensuurivastane dramaatiline brošüür The Crimson Island (1927). Näidendi lavastas Kammerteatri laval vene lavastaja, Venemaa rahvakunstnik Aleksandr Jakovlevitš Tairov, kuid see ei kestnud kaua. "Crimson Islandi" süžee koos pärismaalaste ülestõusu ja finaalis toimuva "maailmarevolutsiooniga" on alasti paroodiline. Bulgakovi brošüüris reprodutseeriti tüüpilisi ja iseloomulikke olukordi: lavastust põlisülestõusust harjutab oportunistlik lavastaja, kes muudab lõppu meeleldi kõikvõimsale Savva Lukitšile (kes lavastuses oli tehtud sarnaseks kuulsale tsensorile V. Blumile). ).

Näib, et õnn oli Bulgakovil: Moskva Kunstiteatris oli võimatu pääseda “Turbiinide päevadele”, “Zoyka korter” toitis Jevgeni Vahtangovi teatri töötajaid ja ainult sel põhjusel oli sunnitud tsensuur. seda taluma; Välisajakirjandus kirjutas imetlevalt “Crimson Islandi” julgusest. Teatrihooajal 1927–1928 oli Bulgakov moekaim ja edukaim näitekirjanik. Kuid dramaturgi Bulgakovi aeg lõpeb sama järsult kui prosaisti. Bulgakovi järgmine näidend “Jooksmine” (1928) ei ilmunud kunagi laval.

Kui "Zoykina korter" rääkis Venemaale jäänutest, siis "Jooksmine" rääkis sealt lahkunute saatusest. Valge kindral Hludov (tal oli tõeline prototüüp - kindral Ya. A. Slashchov) läks kõrge eesmärgi - Venemaa päästmise - nimel tagalas hukkamisele ja kaotas seetõttu mõistuse; tormiline kindral Charnota, kes tormab võrdse valmisolekuga rünnakule nii ees- kui kaardilauas; pehme ja lüüriline, nagu Pierrot, ülikooli eradotsent Golubkov, päästes oma armastatud naise Serafimi, endine naine endine minister – need kõik on dramaturg psühholoogilise sügavusega välja toodud.

19. sajandi klassikalise vene kirjanduse ettekirjutuste kohaselt ei karikeeri Bulgakov oma kangelasi. Hoolimata asjaolust, et tegelasi ei kujutatud sugugi ideaalsete inimestena, tekitasid nad kaastunnet ja nende hulgas oli palju hiljutisi valgekaartlasi. Ükski tema tegelane ei tahtnud naasta oma kodumaale, et "osaleda sotsialismi ülesehitamises NSV Liidus", nagu Stalin soovitas näidendi lõpetada. “Jooksmise” lavastamise küsimust arutati poliitbüroo koosolekutel neli korda. Võimud ei lubanud valgete ohvitseride teistkordset lavale ilmumist. Kuna kirjanik juhi nõuandeid kuulda ei võtnud, lavastati lavastus esmakordselt alles 1957. aastal ja mitte pealinna laval, vaid Stalingradis.

1929, Stalini “suure pöördepunkti” aasta, murdis mitte ainult talurahva, vaid ka kõigi maale jäänud “üksiktalupoegade” saatuse. Sel ajal eemaldati lavalt kõik Bulgakovi näidendid. Meeleheitel Bulgakov saatis 28. märtsil 1930 valitsusele kirja, milles räägiti mahajäänud Venemaal toimuvast "sügavast skeptilisusest revolutsioonilise protsessi suhtes" ja tunnistas, et "ta polnud isegi üritanud komponeerida kommunistlikku näidendit". Tõelise kodanikujulgusega täidetud kirja lõpus oli tungiv palve: kas lubada välismaale või anda töökoht, muidu “vaesus, tänav ja surm”.

Tema uus näidend kandis nime "The Cabal of the Holy One" (1929). Selle keskmes on kokkupõrge: kunstnik ja võim. Lavastust Moliere'ist ja tema truudusetust patroonist Louis XIV-st elas kirjanik seestpoolt. Moliere'i kunsti kõrgelt hindav kuningas jätab sellegipoolest ilma näitekirjaniku patroonist, kes julges komöödias "Tartuffe" naeruvääristada usuorganisatsiooni "Pühade kingituste selts" liikmeid. Näidendit (nimega “Molière”) prooviti Moskva Kunstiteatris kuus aastat ja 1936. aasta alguses ilmus see lavale, kuid pärast seitset etendust eemaldati see repertuaarist. Bulgakov ei näinud kunagi ühtegi oma näidendit teatrilaval.

Valitsuse poole pöördumise tulemuseks oli vaba kirjaniku muutmine Moskva Kunstiteatri töötajaks (kirjanikku ei lastud välismaale välja, hoolimata asjaolust, et samal ajal lubati lahkuda teisel dissidentlikul kirjanikul Jevgeni Ivanovitš Zamjatinil) . Bulgakov võeti vastu Moskva Kunstiteatrisse režissööri assistendina, aidates kaasa Gogoli "Surnud hingede" adaptsiooni lavastuses. Öösiti kirjutab ta “romaani kuradist” (nii nähti algselt Mihhail Bulgakovi romaani “Meistrist ja Margaritast”). Samal ajal ilmus käsikirja servadele kiri: "Lõpeta enne, kui surete." Autor tunnistas romaani juba oma elu peateoseks.

1931. aastal valmis Bulgakovil utoopia “Aadam ja Eeva”, näidend tulevasest gaasisõjast, mille tulemusena jäi langenud Leningradis ellu vaid käputäis inimesi: fanaatiline kommunist Adam Krasovski, kelle abikaasa Eeva lahkub. teadlasele Efrosimovile, kellel õnnestus luua aparaat, millega kokkupuude päästab surmast; ilukirjanik Donut-Nepobeda, romaani “Punased rohelised” looja; võluv huligaan Marquisov, õgimas raamatuid nagu Gogoli Petruška. Piibli meenutused, Efrosimovi riskantne väide, et kõik teooriad on üksteist väärt, kui ka näidendi patsifistlikud motiivid viisid selleni, et ka “Aadamat ja Eevat” ei lavastatud kirjaniku eluajal.

1930. aastate keskel kirjutas Bulgakov ka draama “Viimased päevad” (1935), näidendi Puškinist ilma Puškinita ning komöödia “Ivan Vassiljevitš” (1934-1936) hirmuäratavast tsaarist ja rumalast majahaldurist. sajandeid muutunud ajamasina töö veale; utoopia "Bliss" (1934) steriilsest ja kurjakuulutavast tulevikust koos irooniliselt kavandatud inimeste ihadega; lõpuks Cervantese “Don Quijote” (1938) dramatiseering, millest Bulgakovi sulest sai iseseisev näidend.

Mihhail Bulgakov valis kõige raskema tee: inimese tee, kes piiritleb kindlalt omaenda, individuaalse eksistentsi, püüdluste, plaanide piirid ega kavatse kuulekalt järgida väljastpoolt kehtestatud reegleid ja kaanoneid. 1930. aastatel oli Bulgakovi dramaturgia tsensuuri jaoks sama vastuvõetamatu kui tema proosa enne. Totalitaarsel Venemaal on dramaturgi, tema mõtete ja tegelaste teemad ja süžeed võimatud. "Viimase seitsme aasta jooksul olen teinud 16 asja ja kõik need surid, välja arvatud üks, ja see oli Gogoli dramatiseering! Naiivne oleks arvata, et 17. või 18. läheb,” kirjutab Bulgakov 5. oktoobril 1937 Vikentõ Vikentjevitš Veresajevile.

"Meister ja Margarita"

Aga “pole olemas sellist kirjanikku, kes peaks vait olema. Kui ta vait jäi, siis ta ei olnud tõeline,” on need Bulgakovi enda sõnad (kirjast Stalinile 30. mail 1931). Ja tõeline kirjanik Mihhail Bulgakov jätkab tööd. Tema loomingulise karjääri krooniks oli romaan “Meister ja Margarita”, mis tõi kirjanikule postuumse maailmakuulsuse.

Romaan oli algselt mõeldud apokrüüflikuks "kuradi evangeeliumiks" ja tulevased nimitegelased puudusid teksti esimestest väljaannetest. Aastate jooksul muutus esialgne plaan keerukamaks ja teisenes, hõlmates kirjaniku enda saatust. Hiljem astus romaani naine, kellest sai tema kolmas naine - Jelena Sergeevna Šilovskaja (nad kohtusid 1929. aastal, abielu vormistati 1932. aasta sügisel). Üksildane kirjanik (Meister) ja tema truu tüdruksõber (Margarita) ei muutu vähem tähtsaks kui inimkonna maailmaajaloo kesksed tegelased.

Lugu Saatana kohalolust Moskvas 1930. aastatel kordab legendi Jeesuse ilmumisest kaks aastatuhandet tagasi. Nii nagu nad kunagi ei tundnud ära Jumalat, ei tunnista moskvalased kuradit, kuigi Woland ei varja oma tuntud märke. Veelgi enam, Woland kohtub näiliselt valgustatud kangelastega: kirjaniku, religioonivastase ajakirja Berliozi toimetaja ja luuletajaga, Kristusest rääkiva luuletuse autoriga Ivan Bezrodnyga.

Sündmused leidsid aset paljude inimeste silme all, kuid jäid siiski vääriti mõistetavaks. Ja ainult Meistrile antakse tema loodud romaanis võimalus taastada ajaloo voolu tähenduslikkus ja ühtsus. Loomingulise kogemuse kingitusega "arvab Meister ära" tõe minevikus. Wolandi tunnistatud ajaloolisse reaalsusesse tungimise täpsus kinnitab seega meistri olevikukirjelduse täpsust ja adekvaatsust. Puškini "Jevgeni Onegini" järel võib Bulgakovi romaani üldtuntud definitsiooni järgi nimetada nõukogude elu entsüklopeediaks. Uue Venemaa elu ja kombed, inimtüübid ja iseloomulikud toimingud, riietus ja toit, suhtlemisviisid ja inimeste ametid - kõik see avatakse lugeja ees surmava irooniaga ja samal ajal läbistava lüürikaga mitme maipäeva panoraamis. .

Mihhail Bulgakov ehitab "Meistrit ja Margaritat" kui "romaani romaanis". Selle tegevus toimub kahel korral: 1930. aastate Moskvas, kus Saatan näib viskavat traditsioonilist kevadist täiskuupalli, ja iidne linn Yershalaim, kus toimub Rooma prokuristi Pilatuse kohtuprotsess "rändava filosoofi" Jeshua üle. Meistrist Pontius Pilatusest rääkiva romaani kaasaegne ja ajalooline autor ühendab mõlemad süžeed.

Aastatel, mil rahvuslikku seisukohta toimuvale peeti "ainsaks õigeks", tuli Bulgakov välja selgelt subjektiivse vaatega maailma ajaloo sündmustele, vastandades "kirjutuskollektiivi" (MASSOLIT) liikmeid. üksiku loojaga. Pole juhus, et kirjanik tutvustab Jeshua surma lugu jutustavaid romaani "iidseid peatükke" kui üksikisikule ilmutatud tõde, kui Meistri isiklikku arusaama.

Romaan paljastas kirjaniku sügava huvi usu, religioosse või ateistliku maailmavaate küsimuste vastu. Olles päritolult seotud vaimulike perekonnaga, ehkki selle "teaduslikus" raamatuversioonis (Mihhaili isa pole mitte "isa", vaid õppinud vaimulik), mõtiskles Bulgakov kogu oma elu tõsiselt religiooni suhtumise probleemi, mis kolmekümnendad muutusid avalikule arutelule suletuks. Bulgakov toob "Meistris ja Margaritas" esiplaanile loova isiksuse traagilisel 20. sajandil, kinnitades Puškinit järgides inimese iseseisvust ja tema ajaloolist vastutust.

Kunstnik Bulgakov

Kõik Bulgakovi loomingu kunstilised jooned on suunatud lugeja enda suhtumise kujundamisele toimuvasse. Peaaegu iga kirjaniku looming algab mõistatusega, mille eesmärk on hävitada senine selgus. Nii annab Bulgakov filmis “Meister ja Margarita” tegelastele teadlikult ebatavalisi nimesid: Saatan - Woland, Jeruusalemm - Yershalaim, kuradi igaveseks vaenlaseks nimetab ta mitte Jeesust, vaid Yeshua Ha-Nozri. Lugeja peab iseseisvalt, üldiselt teadaolevale toetumata, tungima toimuva olemusse ja näib oma mõtetes uuesti läbi elavat inimkonna maailmaajaloo keskseid episoode: Pilaatuse kohtuprotsessi, Jeesuse surma ja ülestõusmist.

Bulgakovi teostes on praegune, hetkeline aeg tingimata korrelatsioonis inimkonna "suure" ajaloo, "tuhandete sinise koridori" ajaga. “Meistri ja Margarita” puhul on tehnikat rakendatud kogu tekstiruumis. Seega seatakse praegused nõukogude aja hetkeväärtused kahtluse alla ja paljastavad nende ilmse kaduvuse ja kahtlevuse.

Mihhail Bulgakovi iseloomustab veel üks joon: tema kangelase, olgu proosas või draamas, tagastab autor saatuse päritolu juurde. Ja Moliere ei tea ikka veel oma geniaalsuse ulatust (“Püha kaabal”) ja Puškini luulet (“Viimsed päevad”) peetakse üldiselt Benedictuse omast nõrgemaks ja isegi Ješua rändab, kardab valu, ei tee seda. tunda end kõikvõimsa ja surematuna. Ajaloo kohtuotsus pole veel lõpule viidud. Aeg areneb, tuues endaga võimalusi muutusteks. Tõenäoliselt tegi just see Bulgakovi poeetika tunnusjoon võimatuks lavastada “Batumit” (1939), mis on kirjutatud draamana mitte kõikvõimsast valitsejast, vaid ühest paljudest, kelle saatus polnud veel lõplikku kuju võtnud. Lõpuks on Bulgakovi teostes ainult kaks võimalust: kas asi lõpeb peategelase surmaga või jääb lõpp lahtiseks. Kirjanik pakub maailma mudeli, milles on lugematu arv võimalusi. Ja toimingu valiku õigus jääb näitlejale. Seega aitab autor lugejal tunda end oma saatuse loojana. Ja riigi elu koosneb paljudest individuaalsetest saatustest. Kirjanik Bulgakovi välja pakutud idee vabast ja ajalooliselt vastutustundlikust inimesest, kes “vormib” oleviku ja tuleviku oma näo ja sarnasuse järgi, on väärtuslik tunnistus kogu tema loomingulisest elust.

"Batum"

“Batum” oli Mihhail Afanasjevitš Bulgakovi viimane näidend (algselt kandis see nime “Karjane”). Teatrid valmistusid Stalini 60. sünnipäevaks. Arvestades kuud, mis kulus eriti olulise asja kättesaamiseks tsensuuri kaudu, aga ka proovideks, hakati tähtpäeva autoreid otsima juba 1937. aastal. Pärast Moskva Kunstiteatri direktoraadi kiireloomulisi taotlusi asus Bulgakov juhti käsitleva näidendi kallale. Meelitavast käsust keeldumine oli ohtlik. Kuid Bulgakov läheb ka siin ebakonventsionaalset teed: ta ei kirjuta kõikvõimsast juhist, nagu teiste juubelitööde autorid, vaid räägib Džugašvili noorpõlvest, alustades näidendit tema seminarist väljaviskamisega. Seejärel viib ta kangelase läbi alanduse, vangla ja pagenduse, st muudab diktaatori tavaliseks dramaatiliseks tegelaseks, käsitledes juhi elulugu kui materjali, mis allub vabale loomingulisele teostusele. Pärast näidendi ülevaatamist keelas Stalin selle lavastuse.

Mõni nädal pärast uudist Batumi keelustamise kohta, 1939. aasta sügisel, tabas Bulgakov äkilist pimedust: sama neeruhaiguse sümptom, millesse ta isa suri. Surmahaige kirjaniku tahe lükkab ainult surma, mis saabub kuus kuud hiljem. Peaaegu kõik, mida kirjanik tegi, ootas veel enam kui veerand sajandit tema töölaual tiibades: romaan “Meister ja Margarita”, lood “Koera süda” ja “Härra de Molière’i elu” (1933), aga ka 16, mida kirjaniku eluajal kordagi ei avaldatud. Pärast “päikeseloojanguromaani” ilmumist saab Bulgakovist üks kunstnikke, kes oma loovusega määratlesid 20. sajandi näo. Nii saab teoks Wolandi ennustus Meistrile: "Teie romaan toob teile rohkem üllatusi."

Alates 1940. aasta veebruarist olid sõbrad ja sugulased pidevalt M. Bulgakovi voodi juures valves. 10. märtsil 1940 suri Mihhail Afanasjevitš Bulgakov. 11. märtsil toimus Nõukogude Kirjanike Liidu majas tsiviilisikute mälestusteenistus. Enne matusetalitust eemaldas Moskva skulptor S. D. Merkurov M. Bulgakovi näolt surimaski.

M. Bulgakov on maetud Novodevitši kalmistule. Tema hauale paigaldati tema naise E. S. Bulgakova palvel kivi, hüüdnimega “Golgata”, mis varem lebas N. V. Gogoli haual.

1966. aastal hakkas ajakiri “Moskva” esimest korda rahatähtedes avaldama romaani “Meister ja Margarita”. See juhtus tänu kirjaniku lese E. S. Bulgakova titaanlikele pingutustele ja Konstantin Mihhailovitš Simonovi tõhusale toetusele. Ja sealtpeale algas romaani võidukäik. 1973. aastal ilmus kirjaniku kodumaal romaani esimene täistrükk, 1980. aastate keskel ilmus romaan välismaal, kus selle andis välja Ameerika kirjastus Ardis. Ja alles 1980. aastatel hakkasid lõpuks Venemaal üksteise järel ilmuma silmapaistva vene kirjaniku teosed.

Mihhail Afanasjevitš Bulgakov(3. mai 1891, Kiiev, Vene impeerium – 10. märts 1940, Moskva, NSVL) – vene kirjanik, näitekirjanik, teatrijuht ja näitleja. Lugude, novellide, feuilletonide, näidendite, dramatiseeringute, filmistsenaariumide ja ooperilibreto autor.

Mihhail Bulgakov sündis Kiievi teoloogiaakadeemia dotsendi (alates 1902. aastast - professor) Afanasy Ivanovitš Bulgakovi perekonda Kiievis. Peres oli seitse last

1909. aastal lõpetas Mihhail Bulgakov Kiievi esimese gümnaasiumi ja astus Kiievi ülikooli arstiteaduskonda. Aastal 1916 sai ta diplomi, mis kinnitas "kiitusega doktorikraadi koos kõigi õiguste ja eelistega".

1913. aastal sõlmis M. Bulgakov oma esimese abielu - Tatjana Lappaga. Nende rahalised raskused said alguse pulmapäeval. Tatjana memuaaride järgi on see selgelt tunda: "Mul polnud muidugi loori ega pulmakleiti - pidin tegema kogu raha, mille mu isa saatis. Ema tuli pulma ja oli kohkunud. Mul oli plisseeritud linane seelik, ema ostis pluusi. Meid abiellus Fr. Aleksander. ...Millegipärast naersid nad altari ees kohutavalt. Pärast kirikut sõitsime vankriga koju. Õhtusöögil oli vähe külalisi. Mäletan, et lilli oli palju, kõige rohkem nartsisse...” Tatjana isa saatis talle 50 rubla kuus, tollal korralik summa. Kuid raha nende rahakotis lahustus kiiresti, kuna Bulgakovile ei meeldinud säästa ja ta oli impulsiivne. Kui ta tahtis oma viimase rahaga taksoga sõita, otsustas ta kõhklemata selle sammu ette võtta. “Ema sõimas mind mu kergemeelsuse pärast. Tuleme tema juurde õhtusöögile, ta näeb – ei minu sõrmuseid ega ketti. "Noh, see tähendab, et kõik on pandimajas!"

Pärast I maailmasõja puhkemist töötas M. Bulgakov mitu kuud arstina rindetsoonis. Seejärel suunati ta tööle Smolenski kubermangu Nikolskoje külla, misjärel töötas ta arstina Vjazmas.
Alates 1917. aastast hakkas ta kasutama morfiini, esmalt selleks, et leevendada allergilisi reaktsioone difteeriavastasele ravimile, mida ta võttis, kuna kartis pärast operatsiooni difteeriat. Siis muutus morfiini tarbimine regulaarseks. Detsembris 1917 tuli ta esimest korda Moskvasse, ööbides oma onu, kuulsa Moskva günekoloogi N. M. Pokrovski juures, kellest sai loost “Koera süda” professor Preobraženski prototüüp. 1918. aasta kevadel naasis M. Bulgakov Kiievisse, kus alustas erapraksist veneroloogina. Sel ajal lõpetas M. Bulgakov morfiini kasutamise.
Kodusõja ajal, 1919. aasta veebruaris mobiliseeriti M. Bulgakov sõjaväearstiks Ukraina Rahvavabariigi sõjaväkke, samal aastal jõudis ta töötada Punase Risti arstina ja seejärel a. Relvajõud Venemaa lõuna pool. 3. Tereki kasakate rügemendi koosseisus võitles ta põhjas. Kaukaasia. Teda avaldati aktiivselt ajalehtedes. Vabatahtliku armee taandumisel 1920. aasta alguses haigestus ta tüüfusesse ja seetõttu ei saanud ta Gruusiasse lahkuda, jäädes Vladikavkazi.

Septembri lõpus 1921 kolis M. Bulgakov Moskvasse ja alustas feuilletonistina koostööd suurlinna ajalehtede ja ajakirjadega.
1923. aastal astus M. Bulgakov Ülevenemaalise Kirjanike Liitu. 1924. aastal kohtus ta hiljuti välismaalt naasnud Ljubov Evgenievna Belozerskajaga, kellest 1925. aastal sai tema uus naine.
Alates 1926. aasta oktoobrist lavastati Moskva Kunstiteatris suure eduga lavastust “Turbiinide päevad”. Selle lavastus oli lubatud aastaks, kuid hiljem pikendati seda mitu korda, kuna lavastus meeldis I. Stalinile, kes käis selle etendustel mitu korda. I. Stalin kas nõustus oma sõnavõttudes, et “Turbiinide päevad” on “nõukogudevastane asi ja Bulgakov pole meie oma”, või väitis, et “Turbiinide päevade” mulje oli kommunistidele lõppkokkuvõttes positiivne. Samal ajal algas nõukogude ajakirjanduses intensiivne ja äärmiselt karm kriitika M. Bulgakovi loomingu suhtes. Tema enda arvutuste kohaselt oli 10 aasta jooksul 298 kuritahtlikku arvustust ja 3 soodsat.
1926. aasta oktoobri lõpus Teatris. Vahtangovi näidendi “Zoyka korter” esietendus oli suur edu.
1928. aastal sündis M. Bulgakovil idee saatanast rääkivast romaanist, mida hiljem nimetati "Meister ja Margarita". Kirjanik alustas tööd ka näidendi kallal Moliere'ist ("Püha kabal").
1929. aastal kohtus Bulgakov Jelena Sergeevna Šilovskajaga, kellest sai 1932. aastal tema kolmas ja viimane naine.
1930. aastaks lõpetati Bulgakovi teoste avaldamine ja näidendid eemaldati teatri repertuaarist. Etenduste “Jooksmine”, “Zoyka korter”, “Karmiinpunane saar” ja näidendi “Turbiinide päevad” lavastus keelati. 1930. aastal kirjutas Bulgakov oma vennale Nikolaile Pariisis enda jaoks ebasoodsast kirjanduslikust ja teatrisituatsioonist ning raskest. rahaline olukord. Samal ajal kirjutas ta NSV Liidu valitsusele 28. märtsil 1930 kirja palvega määrata tema saatus - kas anda talle õigus emigreeruda või võimaldada töötada Moskva Kunstihoones. Teater. 18. aprillil 1930 helistas Bulgakovile I. Stalin, kes soovitas dramaturgil kandideerida Moskva Kunstiteatrisse.

1932. aastal jõudis Moskva Kunstiteatri lavale Bulgakovi lavastatud Nikolai Gogoli näidend “Surnud hinged”. Moskva Kunstiteatris töötamise kogemus kajastus Bulgakovi teoses “Teatriromaan” (“Surnud mehe märkmed”), kus paljud teatri töötajad eemaldati muudetud nimede all.
Jaanuaris 1932 lubas I. Stalin uuesti "Turbiinide päevad" toota ja enne sõda polnud see enam keelatud. See luba ei kehtinud aga ühelegi teatrile peale Moskva Kunstiteatri.

1936. aastal lahkus Bulgakov Moskva Kunstiteatrist ja asus tööle Bolshoi teater libretisti ja tõlkijana.

1939. aastal töötas M. Bulgakov libreto "Rachel" kallal, aga ka näidendi kallal I. Stalinist ("Batum"). Näidendit hakati juba ette valmistama ning Bulgakov läks koos abikaasa ja kolleegidega Gruusiasse näidendi kallale, kui saabus telegramm näidendi ärajäämisest: Stalin pidas kohatuks lavastada endast näidendit. Sellest hetkest (vastavalt E. S. Bulgakova, V. Vilenkini jt memuaaridele) hakkas M. Bulgakovi tervis järsult halvenema, ta hakkas kaotama nägemist. Bulgakov jätkas valusümptomite leevendamiseks morfiini kasutamist, mis talle 1924. aastal välja kirjutati. Samal perioodil hakkas kirjanik oma naisele dikteerima romaani "Meister ja Margarita" uusima versiooni parandusi. Toimetus jäi aga autoril lõpetamata.
Alates 1940. aasta veebruarist olid sõbrad ja sugulased pidevalt M. Bulgakovi voodi juures valves. 10. märtsil 1940 suri Mihhail Afanasjevitš Bulgakov.
M. Bulgakov on maetud Novodevitši kalmistule. Tema hauale paigaldati tema naise E. S. Bulgakova palvel kivi, hüüdnimega “Golgata”, mis varem lebas N. V. Gogoli haual.

Romaan “Meister ja Margarita” ilmus esmakordselt ajakirjas “Moskva” 1966. aastal, kakskümmend kuus aastat pärast autori surma, ning tõi Bulgakovile maailmakuulsuse. Postuumselt ilmus ka teatriromaan (Surnud mehe märkmed) ja teised Bulgakovi teosed.

ru.wikipedia.org artikli põhjal