Parandus

Klassitsism erinevates kunstiesitlusviisides. Klassitsism kunstikultuuris ja maalikunstis

slaid 2

Slaidi kirjeldus:

slaid 3

Slaidi kirjeldus:

slaid 4

Slaidi kirjeldus:

slaid 5

Slaidi kirjeldus:

slaid 6

Slaidi kirjeldus:

Slaid 7

Slaidi kirjeldus:

Slaid 8

Slaidi kirjeldus:

Slaid 9

Slaidi kirjeldus:

Slaid 10

Slaidi kirjeldus:

slaid 11

Slaidi kirjeldus:

slaid 12

Slaidi kirjeldus:

slaid 13

Slaidi kirjeldus:

Slaid 14

Slaidi kirjeldus:

slaid 15

Slaidi kirjeldus:

slaid 16

Slaidi kirjeldus:

Slaid 17

Slaidi kirjeldus:

Venemaal tekkis klassitsism 18. sajandil, pärast Peeter I. Lomonossovi transformatsioone viis läbi vene värsireformi, töötas välja "kolme rahunemise" teooria, mis oli sisuliselt prantsuse klassikaliste reeglite kohandamine vene keelega. Klassitsismi kujutistel puuduvad individuaalsed tunnused, kuna need on mõeldud eelkõige stabiilsete üldiste tunnuste jäädvustamiseks, mis aja jooksul ei möödu, toimides mis tahes sotsiaalse või vaimse jõu kehastusena. Venemaal tekkis klassitsism 18. sajandil, pärast Peeter I. Lomonossovi transformatsioone viis läbi vene värsireformi, töötas välja "kolme rahunemise" teooria, mis oli sisuliselt prantsuse klassikaliste reeglite kohandamine vene keelega. Klassitsismi kujutistel puuduvad individuaalsed tunnused, kuna need on mõeldud eelkõige stabiilsete üldiste tunnuste jäädvustamiseks, mis aja jooksul ei möödu, toimides mis tahes sotsiaalse või vaimse jõu kehastusena. Klassitsism kujunes Venemaal välja valgustusajastu suurel mõjul – võrdsuse ja õigluse ideed on alati olnud vene klassikaliste kirjanike tähelepanu keskpunktis. Seetõttu on vene klassitsismis suure arengu saanud žanrid, mis eeldavad ajaloolise tegelikkuse kohustuslikku autorihinnangut: komöödia (D. I. Fonvizin), satiir (A. D. Kantemir), faabula (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), ood (Lomonosov, G. R. Deržavin). V.L. Borovikovski. Portree G.R. Deržavin Seoses Rousseau kuulutatud üleskutsega looduslähedusele ja loomulikkusele kasvavad 18. sajandi lõpu klassitsismi kriisinähtused; õrnade tunnete kultus – sentimentalism – tuleb mõistuse absolutiseerimise asemele. Üleminek klassitsismilt eelromantismile kajastus kõige selgemalt Sturm und Drangi ajastu saksa kirjanduses, mida esindasid J. W. Goethe (1749-1832) ja F. Schilleri (1759-1805) nimed, kes Rousseau järgi nägi kunstis peamist hariduse jõudu.

Slaidi kirjeldus:

Muusika Klassikaline ajastumuusika ehk klassikaline muusika viitab perioodile Euroopa muusika arengus vahemikus umbes 1730–1820. Klassitsismi mõiste muusikas on pidevalt seotud Haydni, Mozarti ja Beethoveni loominguga, keda nimetatakse Viini klassikuteks ja määrasid suuna. edasine areng muusikaline kompositsioon. Mõistet "klassitsistlik muusika" ei tohiks segi ajada mõistega " klassikaline muusika”, millel on minevikumuusikana üldisem tähendus

Komöödia on vanim mängufilmide žanr. Õudus. Tegevus rahvarohketel ja külalislahkettel tänavatel on dünaamiline ja seda saadavad lahedad tegelaskujud. Muusikaline. Silinder. Lääne film. Lõpetanud: Uch-to 9 "B" klass Ivašin Dmitri. Teismeliste kino. Krimifilm. Komöödia. Seiklusfilmi žanr on loodud ainult publiku meelelahutuseks. Tegevus on tempokas ja koosneb peamiselt suurejoonelistest tagaajamistest, päästmistest ja kaklustest. Kindral. Ulme.

"Realismi areng" – realismi vormid. Rahvus. Reeglina said sotsialistlike realistide teoste kangelasteks töölised ja talupojad. Realism kunstis. Lillo Prantsusmaal - Diderot Saksamaal - G. E. Lessing, noor F. Schiller. sotsrealismi põhimõtted. Peo vaim. A. S. Puškin, L. N. Tolstoi, F. M. Dostojevski, A. P. Tšehhov. Kriitilise realismi põhimõtted. Realism 18. sajand. Teoste kangelased peavad olema rahva seast. kriitiline realism.

"16. sajandi kunstnikud" - Töö tegid Hušvahtovi klassi lütseumi nr 7 9 B õpilased Guldasta Fedorova Kristina. Pieter Brueghel Harakas Gallows'il, 1568. aasta linnakoosolek, Darmstadt. Thomas More 1527, Frick Collection, New York. Madonna Canon van der Pale 1436, Kunstigalerii, Brügge. Lucca Madonna, 1430, Städeli kunstiinstituut, Frankfurt Maini ääres. Pieter Bruegheli Paabeli torn, 1563. aasta Kunsthistorisches Museum, Viin. Erasmus Rotterdamist 1523, Kunstimuuseum, Basel. Cranach Lucas. Kantsler Rolini Madonna 1435, Louvre'i muuseum, Pariis. Pieter Bruegeli süütute veresaun, 1566. aasta Kunsthistorisches Museum, Viin.

"XX sajandi kunst" - fovism -. Koosseis X. Roosa tuba. Tangeri kala. Futurism -. tt. Henri MATISSE. Avangard -. (fr. - forward detachment) - mõiste, mis määratleb eksperimentaalseid, modernistlikke ettevõtmisi kunstis. Pablo Picasso. Kunstnikud: P. Mondrian F. Kupka V. Candinsy. Hobune + ratsanik + maja. Henri RUSSO. (lat. - “kõrgeim”, “suurepärane”). Esindajad: A. Matisse R. Dufy A. Marquet A. Derain M. Vlaminck.

"Zhostovo maal" - maalitud metallkandikute käsitöö tekkis 18. sajandi keskel. Uuralites, kus asusid Demidovide metallurgiatehased (Nižni Tagil, Nevyansk, Verkh-Neyvinsk), ja alles 19. sajandi esimesel poolel hakati Moskva provintsi - Zhostovi - külades valmistama plaate, Troitski, Novoseltsevo jne Maaliajalugu.

"Klassitsism kunstis" - * Kontrollküsimused. Pöörduda tuleb igavese, muutumatu poole (huvi antiigi vastu kui eeskujulik etalon). Klassitsismi teoreetikud: klassitsistlikud kirjanikud. Klassitsism -. Klassitsismi põhimõtted: K.I. Rossi. Ametlik asutaja on F. Malerbe. Kompositsioon: "kolmainsuse" reegel (koht, aeg ja tegevus). Kunsti hariduslik väärtus on peamine (riigi teenimise idee).

Klassitsism

Kunstistiil Euroopa kunstis XVII sajandi alguses - üheksateistkümnenda sajandi alguseks, mille üheks olulisemaks tunnuseks oli apellatsioon iidse kunsti vormidele kui ideaalsele esteetilisele ja eetilisele standardile. Klassitsismi aluseks olevad ratsionalistliku filosoofia põhimõtted määrasid klassikalise stiili teoreetikute ja praktikute vaate kunstiteosele kui mõistuse ja loogika viljale, mis võidab sensuaalselt tajutava elu kaose ja voolavuse.

Arhitektuuris mõistetakse klassitsismi all arhitektuuriline stiil, levinud Euroopas XVIII - XIX algus sajandil, mille peamiseks tunnuseks oli apellatsioon antiikarhitektuuri vormidele kui harmoonia, lihtsuse, ranguse, loogilise selguse, monumentaalsuse ja ruumi täitmise kehtivuse etalonile. Klassitsismi arhitektuuri tervikuna iseloomustab planeerimise korrapärasus ja mahulise vormi selgus. Klassitsismi arhitektuurikeele aluseks oli antiigilähedane kord, proportsioonides ja vormides, sümmeetrilis-teljelised kompositsioonid, dekoratiivse kaunistuse vaoshoitus ja korrapärane linnaplaneerimissüsteem.

Queen's House (Queen's House - Queen's House, 1616-1636) Greenwichis.Arhitekt Inigo Jones.

Paškovi maja on üks kuulsamaid klassikalisi ehitisi Moskvas. Disainer Vassili Bazhenov.

Klassitsism arhitektuuris

Louvre'i idafassaad. Arhitekt Claude Perrault. 1667 .

Wiltoni maja (Wiltoni maja, Wiltshire), arhitekt Inigo Jones.

Place Vendôme. Arhitekt Jules Hardouin-Mansart.

Pariisi kesklinna paigutus. Andre Le Notre.

Klassikalise skulptuuri arengu tõukejõuks 18. sajandi keskpaigas olid Winckelmanni ja arheoloogilised väljakaevamised iidsed linnad, mis avardasid kaasaegsete teadmisi iidsest skulptuurist. Baroki ja klassitsismi piiril kõikusid Prantsusmaal sellised skulptorid nagu Pigalle ja Houdon. Klassitsism saavutas plastilise kunsti kõrgeima kehastuse Antonio Canova heroilistes ja idüllilistes töödes, kes ammutas inspiratsiooni peamiselt hellenismiajastu kujudest (Praxiteles). Venemaal kaldusid klassitsismi esteetika poole Fedot Šubin, Mihhail Kozlovski, Boriss Orlovski, Ivan Martos.

Antonio Canova. Cupido ja psüühika(1787-1793, Pariis, Louvre)

klassitsism skulptuuris

Bertel Thorvaldsen. "Ganymedes toidab Sebese kotkast". 1817.

I.P. Martos. "Minin ja Pozharsky". 1818. Punane väljak

See pildiline suund on muutunud baroki absoluutseks vastandiks. Selle tingib harmoonia ja teadlikkus. Stiili põhijooneks on renessansile omased iidsed ilunormid ja ideaaliiha.

Klassitsismi valitsemisajal kujuneb välja spetsiifiline žanrite hierarhia. Maali kõrgžanr vastab ajaloolisele, religioossele ja mütoloogilisele. Madal žanr hõlmab portree, natüürmorti ja maastikku. Need liigitatakse igapäevaseks žanriks ja on vähem olulised.

Nicholas Poussin. Flora kuningriik. 1630-1631

Klassitsism maalikunstis

Jacques-Louis David. "Horatii vanne". 1784.

Nicholas Poussin. "Tants aja muusika saatel" (1636).

Klassitsism (fr. classicisme, lat. classicus - eeskujulik) - kunstistiil ja esteetiline trend Euroopas kunst XVII- 19. sajand

Klassitsism põhineb ratsionalismi ideedel, mis kujunesid välja samaaegselt Descartes'i filosoofia ideedega. Kunstiteos, tuleks klassitsismi seisukohalt üles ehitada rangete kaanonite alusel, paljastades seeläbi universumi enda harmoonia ja loogika.

Huvi klassitsismi vastu on ainult igavene, muutumatu - igas nähtuses püüab ta ära tunda ainult olulisi tüpoloogilisi jooni, jättes kõrvale juhuslikud üksikjooned. Klassitsismi esteetika omistab suurt tähtsust kunsti sotsiaalsele ja kasvatuslikule funktsioonile. Klassitsism võtab palju reegleid ja kaanoneid antiikkunstist (Aristoteles, Horatius).

Klassitsism kehtestab žanride range hierarhia, mis jaguneb kõrgeteks (ood, tragöödia, eepos) ja madalateks (komöödia, satiir, faabula). Igal žanril on rangelt määratletud tunnused, mille segamine pole lubatud.

Maalimine.

Huvi Vana-Kreeka ja Rooma kunsti vastu tekkis juba renessansiajal, mis pärast sajandeid kestnud keskaega pöördus antiikaja vormide, motiivide ja süžee poole. Renessansi suurim teoreetik Leon Batista Alberti 15. sajandil. väljendas ideid, mis nägid ette teatud klassitsismi põhimõtteid ja väljendusid täielikult Raffaeli freskos "Ateena koolkond" (1511).

Renessansi suurte kunstnike, eriti Firenze kunstnike saavutuste süstematiseerimine ja kinnistamine Raphaeli ja tema õpilase Giulio Romano juhtimisel moodustas 16. sajandi lõpu Bologna koolkonna programmi, mille iseloomulikumateks esindajateks olid vennad Carracci. . Tema mõjukas Kunstiakadeemias bolognese jutlustas, et tee kunsti kõrgustesse kulgeb läbi Raffaeli ja Michelangelo pärandi hoolika uurimise ning nende joone- ja kompositsioonimeisterlikkuse jäljendamise.

17. sajandi alguses tormasid noored välismaalased Rooma, et tutvuda antiikaja ja renessansi pärandiga. Kõige silmapaistvama koha neist võttis oma maalides peamiselt antiikaja ja mütoloogia teemadel prantslane Nicolas Poussin, kes tõi ületamatuid näiteid geomeetriliselt täpsest kompositsioonist ja värvirühmade läbimõeldud korrelatsioonist. Teine prantslane, Claude Lorrain, temas vananenud"igavese linna" ümbruse maastikud sujuvamaks muutsid looduspilte harmoneerides neid loojuva päikese valgusega ja tutvustades omapäraseid arhitektuurilisi stseene.

külmameelnePoussini normativism kutsus esile Versailles' õukonna heakskiidu ja seda jätkasid õukonnamaalijad nagu Lebrun kes nägi klassikalises maalikunstis ideaalset kunstikeelt "päikesekuninga" absolutistliku riigi ülistamiseks. Kuigi erakliendid eelistasid baroki ja rokokoo variatsioone, hoidis Prantsuse monarhia klassitsismi pinnal, rahastades akadeemilisi institutsioone, nagu Kaunite Kunstide Kool. Rooma auhind andis andekamatele õpilastele võimaluse külastada Roomat, et tutvuda vahetult antiikaja suurteostega.

"Ehtse" iidse maali avastamine Pompei väljakaevamistel, antiikaja jumalikustamine saksa kunstikriitiku poolt Winkelmann ja Raffaeli kultus, mida jutlustab talle vaadetelt lähedane kunstnik Mengsom , 18. sajandi teisel poolel puhusid nad klassitsismile uue hingamise (lääne kirjanduses nimetatakse seda etappi neoklassitsismiks). "Uue klassitsismi" suurim esindaja oli Jacques-Louis David; tema äärmiselt lakooniline ja dramaatiline kunstikeel aitas võrdse eduga edendada Prantsuse revolutsiooni ("Marati surm") ja Esimese impeeriumi ideaale ("Keiser Napoleon I pühendus").

19. sajandil jõuab klassitsismimaal kriisiperioodi ja muutub kunsti arengut pidurdavaks jõuks mitte ainult Prantsusmaal, vaid ka teistes riikides. Taaveti kunstilist joont jätkati edukalt Ingres , säilitades oma teostes klassitsismi keele, sageli pöördudes romantilisi lugusid idamaise maitsega ("türgi saunad"); tema portreetööd iseloomustab modelli peen idealiseerimine. Ka teiste maade kunstnikud (nagu näiteks Karl Brjullov) imbusid klassikaliselt kujundatud teostesse hoolimatu romantismi hõnguga; seda kombinatsiooni nimetatakse akademismiks. Selle kasvulavaks olid arvukad kunstiakadeemiad. 19. sajandi keskel mässas realismi poole tõmbunud noor põlvkond akadeemilise institutsiooni konservatiivsuse vastu, mida Prantsusmaal esindas Courbet’ ringkond ja Venemaal rändurite ring.

Skulptuur.

18. sajandi keskpaiga klassikalise skulptuuri arengu tõukejõuks olid tööd Winckelmann ja iidsete linnade arheoloogilised väljakaevamised, mis avardasid kaasaegsete teadmisi iidse skulptuuri kohta. Baroki ja klassitsismi piiril kõikusid skulptorid Prantsusmaal nagu Pigalle ja Houdon . Klassitsism saavutas oma kõrgeima kehastuse plastilise kunsti vallas Antonio kangelaslikes ja idüllilistes teostes Canova , kes ammutas inspiratsiooni peamiselt hellenismiajastu kujudest (Praxitel). Venemaal Fedot Šubin, Mihhail Kozlovski, Boriss Orlovski, Ivan Martos.

Klassitsismiajastul laialt levinud avalikud monumendid andsid skulptoritele võimaluse idealiseerida riigimeeste sõjalist osavust ja tarkust. Lojaalsus iidsele mudelile nõudis skulptoritelt alasti modellide kujutamist, mis oli vastuolus aktsepteeritud moraalinormidega. Selle vastuolu lahendamiseks kujutasid klassitsismi skulptorid algul modernsuse kujusid alasti iidsete jumalate kujul: Suvorov - Marsi ja Polina. Borghese Veenuse kujul. Napoleoni ajal lahendati küsimus, liikudes antiiktoogades kaasaegsete kujude poole (sellised on Kutuzovi ja Barclay de Tolly kujud Kaasani katedraali ees).

Klassitsismiajastu erakliendid eelistasid oma nimesid hauakividele jäädvustada. Selle skulptuurivormi populaarsust soodustas avalike kalmistute korraldamine Euroopa peamistes linnades. Klassikalise ideaali kohaselt on hauakividel olevad figuurid reeglina sügavas puhkeseisundis. Klassitsismi skulptuurile on üldiselt võõrad teravad liigutused, selliste emotsioonide välised ilmingud nagu viha.

P Hiline impeeriumiklassitsism, mida esindab peamiselt viljakas Taani skulptor Thorvaldsen , läbi imbunud kuivusest paatosest. Eriti hinnatakse joonte puhtust, žestide vaoshoitust, ilmete passiivsust. Eeskujude valikul nihkub rõhk hellenismilt arhailisele perioodile. Religioossed pildid tulevad moodi, mis tõlgenduses Thorvaldsen jätavad vaatajale külma mulje. Hilisklassitsismi hauaskulptuur kannab sageli veidi sentimentaalsust.

Arhitektuur.

Klassitsismi arhitektuuri põhijooneks oli pöördumine iidse arhitektuuri vormide poole kui harmoonia, lihtsuse, ranguse, loogilise selguse ja monumentaalsuse etaloni. Klassitsismi arhitektuuri tervikuna iseloomustab planeerimise korrapärasus ja mahulise vormi selgus. Antiikajale lähedases proportsioonis ja vormis kord sai klassitsismi arhitektuurikeele aluseks. Klassitsismi iseloomustavad sümmeetrilis-teljelised kompositsioonid, dekoratiivse kaunistuse vaoshoitus ja korrapärane linnaplaneerimise süsteem.

Klassitsismi arhitektuurikeele sõnastas renessansi lõpus Veneetsia suurmeister Palladio ja tema järgija Scamozzi . Veneetslased absolutiseerisid iidse templiarhitektuuri põhimõtted niivõrd, et rakendasid neid isegi selliste erahäärberite nagu villa ehitamisel. Capra . Inigo Jones muutis ajakava Palladianism põhja Inglismaale, kus kohalikud arhitektid palladlased järgis ettekirjutusi erineva täpsusega Palladio kuni 18. sajandi keskpaigani.

Selleks ajaks hakkas Mandri-Euroopa intellektuaalide hulka kogunema hilisbaroki ja rokokoo "vahukoore". Sündisid Rooma arhitektid Bernini ja Borromini barokk hõrenes rokokooks, valdavalt kammerlikuks stiiliks, rõhuasetusega sisekujundusel ning kunstil ja käsitööl. Suurte linnaprobleemide lahendamisel oli sellest esteetikast vähe kasu. Juba Louis XV (1715-74) ajal hakati Pariisis ehitama "vana-rooma" stiilis linnaplaneerimise ansambleid, nagu Place de la Concorde (arhitekt Jacques- Ange Gabriel) ja St. Sulpice , ja Louis XVI (1774-92) ajal saab sellisest "üllas lakoonilisusest" peamine arhitektuurisuund.

Kõige olulisemad klassitsismi stiilis interjöörid kujundas šotlane Robert Adam, kes naasis 1758. aastal Roomast kodumaale. Talle avaldasid suurt muljet nii Itaalia teadlaste arheoloogilised uuringud kui ka arhitektuurilised fantaasiad. Piranesi . Aadama tõlgenduses oli klassitsism stiil, mis interjööride keerukuse poolest rokokoole vaevalt alla jäi, mis saavutas talle populaarsuse mitte ainult demokraatlikult meelestatud ühiskonnaringkondade, vaid ka aristokraatia seas. Nagu tema prantsuse kolleegid, kuulutas ka Adam nende detailide täielikku tagasilükkamist, millel puudus konstruktiivne funktsioon.

Prantslane Jacques-Germain Soufflot Püha kiriku ehitamise ajal Genevieve demonstreeris klassitsismi võimet korraldada suuri linnaruume. Tema kujunduste tohutu suursugusus nägi ette Napoleoni impeeriumi ja hilisklassitsismi megalomaaniat. Venemaal samas suunas nagu suflee kolis Bazhenov. Prantslane Claude Nicolas Ledoux ja Etienne -Louis Bullet läks veelgi kaugemale radikaali arendamise suunas visionäär stiilis rõhuasetusega vormide abstraktsel geometriseerimisel. Revolutsioonilisel Prantsusmaal oli nende projektide askeetlikust kodanikupaatosest vähe kasu; täielikult uuenduslik Ledoux hindasid vaid 20. sajandi modernistid.

Napoleoni Prantsusmaa arhitektid ammutasid inspiratsiooni keiserliku Rooma jäetud majesteetlikest kujutistest sõjalisest hiilgusest, nagu triumfikaar Septimius Severa ja Traianuse sammas. Napoleoni käsul viidi need pildid triumfikaare kujul üle Pariisi. Carruzel ja Vendôme veerud. Seoses Napoleoni sõdade ajastu sõjalise suuruse monumentidega kasutatakse mõistet "impeeriumi stiil" - impeeriumi stiil. Venemaal Carl Rossi, Andrei Voronikhin ja Andreyan Zahharov. Suurbritannias vastab Impeerium nn. "Regency stiil" (suurim esindaja - John Nash).

Klassitsismi esteetika soosis suuremahulisi linnaarendusprojekte ja viis linnaarenduse korrastamiseni tervete linnade mastaabis. Venemaal peaaegu kõik provintsid ja paljud maakonnalinnad kujundati ümber vastavalt klassikalise ratsionalismi põhimõtetele. Autentsete klassitsismi muuseumide alla avatud taevas on pöördunud sellised linnad nagu Peterburi, Helsingi, Varssavi, Dublin, Edinburgh ja mitmed teised. Kogu ruumis Minusinskist Philadelphiani domineeris üksainus arhitektuurikeel, mis pärineb aastast. Palladio . Tavaline ehitus viidi läbi vastavalt tüüpprojektide albumitele.

Napoleoni sõdadele järgnenud perioodil pidi klassitsism läbi saama romantilise värvinguga eklektika, eelkõige huvi taastumisega keskaja ja arhitektuurilise neogootika moe vastu. Seoses Champollioni avastustega koguvad populaarsust Egiptuse motiivid. Huvi Vana-Rooma arhitektuuri vastu asendub austusega kõige vana-kreeka vastu (“ uuskreeka keel ”), mis oli eriti väljendunud Saksamaal ja Ameerika Ühendriikides. Saksa arhitektid Leo von Klenze ja Karl Friedrich Schinkel nad ehitavad üles vastavalt Müncheni ja Berliini suurejooneliste muuseumide ja muude Parthenoni vaimus avalike hoonetega. Prantsusmaal lahjendatakse klassitsismi puhtust renessansi ja baroki arhitektuurirepertuaari tasuta laenudega.

Kirjandus.

Prantslast Francois’d peetakse klassitsismi poeetika rajajaks. Malherbe (1555-1628), kes reformis prantsuse keelt ja värsse ning töötas välja poeetilised kaanonid. Klassitsismi juhtivateks esindajateks dramaturgias olid tragöödikud Corneille ja Racine (1639-1699), kelle loovuse peamiseks teemaks oli konflikt avaliku kohustuse ja isiklike kirgede vahel. Kõrge areng jõudsid ka "madalad" žanrid - faabula (J. La Fontaine), satiir ( bualo ), komöödia (Moliere 1622-1673).

bualo sai kogu Euroopas kuulsaks kui "Parnassuse seadusandja", suurim klassitsismi teoreetik, kes väljendas oma seisukohti poeetilises traktaadis " poeetiline kunst". Tema mõju all Suurbritannias olid poeedid John Dryden ja Alexander Pope kes tegi inglise luule põhivormi aleksandriinid . Klassitsismiajastu inglise proosa jaoks ( Addison , Swift) iseloomustab ka latiniseeritud süntaks.

18. sajandi klassitsism kujunes välja valgustusajastu ideede mõjul. Voltaire’i (1694-1778) looming on suunatud religioosse fanatismi, absolutistliku rõhumise vastu, täidetud vabaduse paatosega. Loovuse eesmärk on muuta maailma paremaks, ehitada ühiskonda ennast vastavalt klassitsismi seadustele. Klassitsismi seisukohalt uuris inglane kaasaegset kirjandust Samuel Johnson, kelle ümber tekkis särav mõttekaaslaste ring, kelle hulgas oli ka esseist Boswell , Gibboni ajaloolane ja näitleja Garrick.

IN Venemaa arenes valgustusajastu suurel mõjul – võrdsuse ja õigluse ideed on alati olnud vene klassikaliste kirjanike tähelepanu keskpunktis. Seetõttu on vene klassitsismis suure arengu saanud žanrid, mis eeldavad ajaloolise tegelikkuse kohustuslikku autorihinnangut: komöödia (D. I. Fonvizin), satiir (A. D. Kantemir), faabula (A. P. Sumarokov, I. I. Chemnitzer ), ood (Lomonosov, G. R. Deržavin).

Seoses Rousseau kuulutatud üleskutsega looduslähedusele ja loomulikkusele kasvavad 18. sajandi lõpu klassitsismi kriisinähtused; õrnade tunnete kultus – sentimentalism – asendab mõistuse absolutiseerimist. Üleminek klassitsismilt eelromantismile kajastus kõige selgemalt Sturm und Drangi ajastu saksa kirjanduses, mida esindasid J. W. Goethe (1749-1832) ja F. Schilleri (1759-1805) nimed, kes Rousseau järgi nägi kunstis peamist hariduse jõudu.

(klassitsism)