Kõik, mida pead teadma rindade kohta

Kuidas õigesti akrüülvärvidega värvida. Kuidas värvida akrüülvärvidega Lihtne joonistada värvidega

Igaüks meist on hingelt kunstnik. Meenutage lapsepõlve kuldseid hetki, mil maalisime entusiastlikult värvidega “kritseldusi”. Maalikunst on maailma suurim saladus. Värvide ja pintsli abil ilmuvad lõuendile tõelised imed. Paljud inimesed arvavad ekslikult, et neil pole kunstiannet. Tegelikult võib igaüks maalima õppida. Kuidas maalida akvarellidega tõelisi kunstiteoseid? Selleks peate lihtsalt järgima lihtsaid soovitusi.

Mida me vajame?

Niisiis otsustasime siseneda kunstimaailma ja saada kunstnikeks. Kuidas õigesti akvarellidega maalida? Selleks vajate järgmisi tööriistu:

  • värvid;
  • pintslid;
  • palett;
  • paberilehed.

Aksessuaaride valimisel peaksite olema väga ettevaatlik. Lõpptulemus – kunstiteos – sõltub neist.

Värvide valimine

Kuidas ise akvarellidega maalida? Kõigepealt peate valima õiged värvid. Kunstipoodide riiulitel on tohutult palju akvarellvärvid. Milliseid on parem valida?

Siin ei tasu vaadata hinnakategooriat. Kõrge hind ei ole alati kvaliteedi garantii.

Parem on valida mesilasvahast valmistatud värvid. Kaanel peaks olema kirjas "mesi". Neil on kõige heledam värv.

Pintslid

Pintslid on võrdselt olulised. Millised sobivad kõige paremini akvarellideks?

Pintsel peaks olema pehme ja imama hästi värvi. Selle ots peaks olema terav. Harja harjased peaksid olema hästi aluse külge kinnitatud. Parim variant oleks oravavillast valmistatud pintslid. Nende harjased vastavad märgitud parameetritele.

Mitu pintslit vajate? Pildi väikeste osade maalimiseks peaksite ostma õhukese pintsli (number 1 või 2). Põhiosa jaoks - suurem paksus (numbrid 5-6 või 7).

Palett

Palett toimib omamoodi “mustandina”, värvide segamise kohana. Paletile kantakse mitu erinevat värvi värvi ja segatakse. Tulemuseks on soovitud toon.

Saate osta valmis plastikust paleti. Saate seda ka ise valmistada. Selleks sobib paks paberileht, mis tuleks mööda servi kokku voltida.

Paberi valimine akvarellide jaoks

Erilist tähelepanu tuleks pöörata paberi valimise protsessile. Fakt on see, et akvarell on poolläbipaistev värv. See nõuab töö ajal suures koguses vett. Kui joonistate tavalisele paberile, võib see kiiresti veest märjaks saada. Akvarellide jaoks on parem osta spetsiaalne paber. See on tihedam ja paksem. Selle pind on kare. Veeosakesed jäävad paberi karedale pinnale kinni. See hoiab ära leviku.

Alustame joonistamisega

Kuidas ise akvarellidega maalida? Olles uurinud akvarellvärvi põhiomadusi, teame, et see nõuab suures koguses vett. Joonistus osutub läbipaistvaks, õhuliseks, lendavaks. See efekt tekib värvi struktuuri tõttu.

Akvarellvärvidega maalimiseks on kaks peamist tehnikat:

  1. Kuiv tehnika.
  2. Märgpaberi tehnika.

Kuivtehnika põhitõed on kõigile tuttavad lapsepõlvest saati: paneme pintslile värvi ja värvime. Sõltuvalt joonise tüübist saate kõigepealt joonistada selle kontuuri pliiatsiga.

Soovitud värvi saamiseks tuleb pintsel kasta vette, seejärel soovitud värvi sisse ja kanda paletile. Pärast seda pestakse pintsel veega ja kastetakse erinevat värvi värvi sisse. Saadud värvid segatakse paletil. Tulemuseks on soovitud toon.

Mis vahe on märjale paberile akvarelliga maalimise tehnikal? See tehnika on päris huvitav, sest... see võimaldab teil luua ebatavalise efekti. Selleks tuleks enne joonistamise alustamist paberileht põhjalikult veega niisutada. Kui see on veel märg, kantakse märjale paberile akvarellvärv. Veega segades levib see laiali, jättes paberile keerulised mustrid.

Joonistame

Niisiis ostsime tööks materjalid. Õppis põhilisi joonistamistehnikaid. Nüüd saate loomeprotsessi otse alustada.

Kuidas maalida akvarellidega algajatele? Esiteks on soovitatav proovida värve uurida. Mida see võtab? Vaatame värvide õppimise peamisi õppetunde:

  1. Uurime värve. Võtke akvarellpaberi leht. Laadige oma pintsel teile meelepärase värviga. Pange see paberile. Vaata efekti. Nüüd suurendage pintslile avaldatavat survet. Vaadake, kuidas värv on muutunud (see peaks tumenema). Nüüd täida pintsel veel veega ja kasta see värvi sisse. Jookse paberile märja pintsliga üle – kujundus jääb läbipaistvaks.
  2. Segage värve. Proovige segada mitut värvi. Millised toonid selle tulemusel said?
  3. Kandke lehele kollaseid, oranže, punaseid värve. Uurige neid. Milliseid emotsioone need tekitavad? Nüüd kandke lehele sinist, lillat, musta värvi. Millised sensatsioonid nüüd tekivad?
  4. Me ammutame elust. Nüüd peame õppima, kuidas meid ümbritsevaid objekte kuvada. Asetage õun enda ette. Uurige seda hoolikalt. Vaata, mis värvi see on. Proovige seda joonistada.

Praktiline töö

Pärast maalimise põhioskuste omandamist saab edasi liikuda iseseisvale tööle.

Õpime akvarellidega maalima meid ümbritsevaid esemeid. Vaata ringi. Mida sa näed? Saate joonistada natüürmorti. Selleks asetage enda ette mitu nõu ja kõik puuviljad. Proovige neid joonistada.

Mida saab veel akvarellidega maalida? Siin pole piiranguid. Kõik sõltub kunstniku kujutlusvõimest. Me võime joonistada kõike, mis meid ümbritseb. Saate kujutada oma kujutlusmaailma.

Akvarellidega töötamise põhitehnikate õppimist saab alustada lillede ja puude maalimisega.

Kuidas lille joonistada?

Joonistage ise akvarelliga lill:

  1. Mõelge, millist lille peaksite joonistama.
  2. Uurige selle põhivärve.
  3. Joonistage lihtsa pliiatsiga paberile põhikontuur.
  4. Valige tausta jaoks värv ja värvige see üle.
  5. Pärast tausta kuivamist võite alustada akvarelliga maalimist.
  6. Värvige lill poolläbipaistva värviga.
  7. Pärast akvarelli kuivamist värvige piirjoon tumedama värviga.
  8. Pärast joonise kuivamist asetage lillele aktsendid. See annab sellele helitugevuse. Aktsentide paigutamiseks peate tegema mitu paksu tõmmet mööda lille kontuuri kontrastse värviga. Meie joonistus on valmis.

Akvarellidega maalimine on lihtne ja väga lõbus tegevus. Igaüks meist võib tunda end tõelise kunstnikuna, luues terveid kunstiteoseid. Peate lihtsalt kuulama pakutavaid nõuandeid.

Meistriklass “Joonistamine väikestele”.


Šatokhina Rita Vjatšeslavovna, täiendõppe õpetaja MBU DO "Dom laste loovus Kalininsk, Saratovi oblast."
See meistriklass on mõeldud lisahariduse õpetajatele, eelkooliõpetajad. Meistriklass pakub huvi ka väikestele 4-aastastele ja vanematele kunstnikele ning nende vanematele.
Eesmärk: See meistriklass on väike joonistuskursus, mis näitab, kuidas joonistada geomeetriliste kujunditega.
Sihtmärk: tingimuste loomine joonistusoskuse omandamiseks.
Ülesanded:õpetage lapsele geomeetriliste kujundite abil tuttavaid pilte joonistama;
sisendama oskusi hoolikalt värvide ja pintslitega töötamiseks;
arendada loovat kujutlusvõimet ja peenmotoorikat.
Lapsed, kes minu ühingusse tundi tulevad, on veel väga väikesed, kuid nad tahavad väga joonistada. Lastega töötamise kogemusest sain aru, et geomeetriliste kujunditega on neil lihtsam joonistada. Lapsed joonistavad minu näidise järgi samm-sammult. Tunni alustades ei ütle ma kunagi lastele, mida me täna joonistame. Tean oma kogemusest, et neil on see huvitavam. Selle käigus arvavad nad ära, keda nad joonistavad, ja see pakub neile palju rõõmu. Ja kõigi joonised on erinevad.

Laste joonistamise meistriklass “Tigu”

Valmista ette: A4 maastikuleht, akvarellvärvid, erineva suurusega pintslid, purk vee jaoks ja salvrätik.


Enne värvima asumist ütlen lastele, et värvid magavad ja neid tuleb õrnalt pintsliga silitades äratada.Äratame kõigepealt kollase värvi ja hakkame maalima.
Joonistage lehe keskele kukk, harja järk-järgult lahti kerides ja seejärel tõmmake pruuni värviga kaar.


Me keerame kaare silmuseks.


Joonistame sarved ja värvime need üle.


Teomaja kaunistamine.


Joonistame teole silmad ja suu. Järgmiseks mõtlevad lapsed ise välja ja kaunistavad pildi tausta: kus on tigu?


Laste tööd:


Laste joonistamise meistriklass “Kilpkonn”.

Joonistage kollase värviga lehe keskele kukk ja pruuni värviga 4 silmust.


Viies silmus joonistatakse suuremaks, värvime kõik silmused üle.


Joonistame ringsilmad, kõigepealt valge värviga, seejärel mustaga.


Kaunista kilpkonnakarp. Laps saab ise oma mustri välja mõelda.

Laste joonistamise meistriklass “Kala”

Joonistame kollase värviga “kukli”, joonistame kaared: ülevalt ja alt, see näeb välja nagu silm.


Joonista kalale kolmnurkne saba. Seejärel kaunistame kala punase värviga. pintsliga joonistada: suu, uimed.


Joonistame kaalud ja kaunistame saba.


“Prindime” pintsliga: joonistame kivikesi ja vett, joonistame rohevetikavärviga jooni.


Joonistage musta värviga kala silm. Mustale värvile meeldib ringi mängida, seega oleme sellega eriti ettevaatlikud.

"Talvine heinamaa".

Võtke sinist värvi A4 formaadis leht. Värvime kolobokid valge värviga. Joonistame jooni, joonistame lumehange.


Pruuni värviga värvime puude tüve ja oksi, lumememme käed, silmad, suu ja luuda.


Kaunista joonis lumehelvestega. Kaunista lumememm: joonista talle pähe ämber ja sall. Lapsed täidavad joonise ja kaunistavad selle.


Samal põhimõttel saab joonistada sügismetsa, ainult esialgu jäävad kolobokid kollaseks, oranžiks ja roheliseks ning lehtede langemine, joonistame pintsli peale kandes ja trükime.Laste tööd:


Laste joonistamise meistriklass “Siil”.

Joonistame “kukli” pruuni värviga.


Joonistage kolmnurga nina.

Lapse töö.
Joonistame siilile lagendiku, lapsed fantaseerivad.



Lapse töö:

Laste joonistamise meistriklass “Konn”.

Võtke sinist värvi A4 formaadis leht. Joonistage rohelise värviga keskele "kukkel".


Joonistame veel ühe “kukli” ja peal on kaks “silda”.


Joonistame konnajalgu, juhime laste tähelepanu sellele, et konnajalad erinevad oma ehituselt, mis aitab konnal hästi hüpata ja püsida ka kõige libedamal pinnal.


Joonistame konna suu ja silmad. Kaunistame pildi pärast lastega rääkimist: kus konn elab?

Joonistamise meistriklass lastele “Kukk”.

Joonistame suure kukli - keha, väiksema kukli - pea. Me ühendame need sujuvate joontega, saame kaela.


Joonistame kuke jalad-kolmnurgad ja saba, jooned-kaared.


Värvige kukekammi (sillad), noka ja habemega punast värvi ning kandke peale pintsel.

Artiklist saate teada, kuidas maalida guaššvärviga lilli ning luua maalilisi küla- ja mägimaastikke. Lõpus jagatakse kasulikke näpunäiteid, mis aitavad tööd lihtsamaks teha ja teha seda võimalikult hoolikalt.

Artikli sisu:

Tore on vaadata kunstnike loodud maale. Paljudele inimestele meeldib maale imetleda ja end vaimselt kohale transportida, kus süžee toimub. Kuid mitte kõik ei tea, et soovi korral võite saada maalijaks ja luua lõuendeid endale, oma perele ja kinkida oma sõpradele. Kui teile meeldib seda tüüpi loovus ja saate stseene lõuendile üle kanda, võib see tegevus olla kasulik, kui müüte maale. Nii et joonistagem ja võib-olla olete sellest tegevusest nii vaimustuses ja naudite seda, et sellest saab teie lemmikhobi ja isegi sissetulekuallikas.

Kuidas joonistada guaššvärviga lilli


See on üks silmapaistvamaid värvitüüpe. Selle tehnikaga tehtud maalid näevad mahukad ja suurepärased välja. Mõnikord tehakse esmalt pliiatsivisand, seejärel värvitakse kontuurid üle - enne tehakse tumedad elemendid, siis järjest heledamad.

Kui teil on vaja joonistada maastik, kus suurem osa taevast on hõivatud, siis täitmismeetodil värvitakse selle taust ja seejärel joonistatakse detailid.

Kui soovite selliseid moone lõuendil reprodutseerida, alustage joonistamist tausta loomisega. Töötamiseks vajate:

  • guašš;
  • palett;
  • paber akvarelli või guašši jaoks;
  • pintslid;
  • riie;
  • purk vett.
Lisades rohelisele värvile veidi sinist, saad smaragdi. Värve saate segada, järgides järgmist paletti. Foto näitab, milliseid värve kasutada soovitud värvi saamiseks.

Niisiis, enne guaššvärvides lillede kujutamist, alustades paremast ülanurgast, puudutage paberilehte sirgete diagonaalsete liigutustega, mitte ulatudes põhja. Siin värvige see helerohelise värviga.

Nüüd segage paletis rohelist ja kollast värvi, joonistage lõuendi esiplaanile mõned heledad rohulibled. Lisage kollased esiletõstmised. Vaadake artikli lõpus olevat videot, mis selgitab samm-sammult, kuidas guaššvärviga lilli joonistada.


Nüüd segage paleti lahtris valge värv väikese koguse smaragdiga ja lisage lõuendile mõned heledad toonid.


Nüüd tehke heleroosa värv, lisades punasele veidi valget, ja kandke lilledele õhukese pintsliga esiletõstmised.


Akvarellvärvidega värvimiseks võite kasutada erinevaid pintsleid, millest igaühel on oma number. Mida paksem on pintsel, seda suurem on see arv. Tausta joonistamiseks kasutage mahukaid laiu pintsleid ja väikeste detailide kujutamiseks õhukesi pintsleid.


Järgmisena peate pungade ja kroonlehtede värvimiseks segama rohelist ja valget värvi. Nüüd joonista mooni südamik musta värviga. Lisage valgele värvile veidi rohelist ja värvige pungadele ja vartele esiletõstmised.

Siit saate teada, kuidas värvida lilli guaššvärviga, et need näeksid välja võimalikult realistlikud. Selle värvi abil valmivad ka maalilised maalid.

Kuidas hõlpsalt guaššvärviga talvemaastikku joonistada


Algajatele ei tohiks selline joonistus raskusi tekitada, kuna seda on väga lihtne luua.

Tööks võta:

  • kunstilise guašši komplekt, mis koosneb 12 värvist;
  • leht A3 formaadis;
  • 2 lamedat seaharjastega harja nr 9 ja 18;
  • palett;
  • purk vett.
Sega sinine värv väikese koguse valgega. Retušeerige tausta horisontaalsete liigutustega laia pintsliga.

Paletinuga kasutatakse paksu värvi lõuendile kandmiseks, samuti paleti segamiseks ja puhastamiseks. Seda kasutades kantakse värv peale reljeefselt või isegi tõmmetega.

See on tööriist, mida vajate mägede joonistamiseks. Kui teil paleti nuga pole, asendage see väikese tuhmi noaga. Saate kohandada kõige ebatavalisemaid esemeid, näiteks kasutada veidi teritatud jäätisepulka või teha paleti noa vanast visiitkaardihoidjast.

Segage lillat, sinist ja valget värvi. Kasutage diagonaalseid liigutusi paremalt vasakule, tehke lõuendile mitu enesekindlat lööki. Selles kohas peaks värv olema paksu kihina. Laske kuivada ja kandke valgele. Seejärel jätkake maastiku maalimist guaššvärviga.


Nüüd sega tumeroheline ja lilla ning maali saadud värviga kuused lõuendi vasakule küljele. Selleks tehke suure lameda pintsliga horisontaalseid lööke, need peaksid olema alt pikemad kui ülalt. Joonista jõulupuude ladvad.

Järgmisena kasutage lubivärvi, et muuta need lumiseks. Joonistage taustale ka valged pilved. Paremal saate kujutada teist jõulupuud. Allpool mägede joont joonistage metsa piirjooned ja looge valge värvi abil esiplaanile lumehanged. Ta aitab teil neid ka maastiku keskele joonistada.

Siit saate teada, kuidas maalida guaššvärviga, nii et saate sellise maalilise lõuendi. Kui teile meeldis mägede teema, saate luua veel mitu maastikku, tehes esmalt pliiatsivisandi.

Kuidas maastikku samm-sammult joonistada


Kui te pole seda kunagi varem teinud, saate esitatud pliiatsijoonist suurendada, kinnitada sellele paberileht ja lihtsalt ümber joonistada.

Siin näeme kõiki vajalikke piirjooni:

  • pilved;
  • esiplaanil taimestik;
  • põõsad
Lihtsaim viis guaššvärviga maastiku maalimist alustada on lehe ülaosast. Kasutades pliiatsi piirjooni, värvige taevas siniseks.


Joonistage valge värviga pilved. Kandke paar tõmmet sama heledat värvi, et luua taevasse valged esiletõstmised.

Mägede jaoks vajate pruuni tooni, siin saate taimestiku värvimiseks kasutada mõnda rohelist lööki.

Kasutades sama värvi, kujutage heinamaa. Tumerohelised jooned langevad lõuendile põõsaste kujul. Sama värv aitab teil värvida taimede varsi, lilli värvite kollase värviga.

Kuidas guaššvärviga loodust joonistada


Samuti hakkame loodust looma pliiatsivisandiga. Ülesande lihtsustamiseks kinnita ekraanile ka paber ja joonista uuesti. Nüüd kasutage rohelist, et kujutada metsa keskel ja vasakul taustal. Kuni see värv veidi kuivab, kandke taevale ja voolavale jõele sinist värvi.


Kandke metsa alumisele osale helerohelist tooni. Nüüd töötame kollase värviga. Selle tooniga kulda puude ladvad ja vasakpoolne metsa alumine osa.

Katke mõned puud tumerohelise värviga, nagu fotol näidatud. Kui see kuivab, kandke kollast või helerohelist tooni, et muuta maalitud puud realistlikumaks.


Värvige rannakivid tumelillaks, seejärel kandke siia hallid ja karmiinpunased toonid. Lisage puudele väikesed detailid ja guaššmaal, mis on kujutatud etappide kaupa, on valmis.

Videot vaadates saate joonistada kauni maastiku. Üksikasjalik õppetund aitab teil luua teistsuguse pildi.

Guaššvärvides külamaastik


See on see, mida saate oma töö tulemusena. Kuid kõigepealt peate natuke töötama. Värvige taevas sinise, valge ja Burgundia värviga. Segage see otse lehel, lisades vett.

Kuni see osa maalist kuivab, peske pintslit. Peate seda kasutama taustal ja maapinnal asuvate puude joonistamiseks. Puutüve kujutamiseks kasutage tumepruuni värvi ja okste kujutamiseks õhukest pintslit.


Aga mis on maamaastik ilma maamajadeta? Joonistage need taustale, kasutades oranži, musta ja pruuni värvi.

Loote lehestiku, kasutades järgmist huvitavat meetodit. Võtke ümarate harjastega pintsel, kastke see kollase, bordoopunase, rohelise värvi ja koputage lehestiku värvimiseks paberit.

Joonista lilled samamoodi, kuid kasutades punast, kollast ja roosat värvi.


Sul on värvikas külamaastik, mis kaunistab sinu toa seina või saab väga vajalikuks kingituseks. Olete õppinud guaššvärviga maalima. Kokkuvõtteks vaadake mõningaid kasulikke näpunäiteid, mis aitavad teil seda õigesti ja täpselt teha.


Guašši kasutamisel järgige neid näpunäiteid:
  • Guašši müüakse torudes ja väikestes purkides. Ostke see pakendis, mis teile kõige rohkem meeldib.
  • Sa ei pea ostma palju lilli korraga. Peaasi on osta vajalikud: valge, sinine, must, kollane, punane, pruun. Neid värve segades saate luua ka teisi.
  • Enne lõuendile värvide kandmist, isegi kui te ei sega guašši, kandke see kõigepealt oma paletile. Nii ei tee värviviga ja saad vajaliku koguse vett lisades värvid soovitud paksusega.
  • Kui guašš praguneb, lisage sellele veidi kummiaraabikut ja segage hästi.
  • Oodake, kuni need kuivavad, enne kui lisate esimese või alumise kihi peale täiendavaid värvikihte.
  • Kuna guašš on veepõhine, siis kui olete valmis ja värv on kuivanud, katke see lakiga. Parem on töödelda iga värvi eraldi, loputades põhjalikult pintslit, mis imab värvi.
Vaadake videoõpetusi, kuidas guaššvärviga lilli ja maastikke maalida:


Olles õppinud kasulikke näpunäiteid ja lugenud, kuidas guaššvärviga lilli ja maastikke maalida, saate selle värviga luua hämmastavaid maale ja veeta meeldivalt aega huvitava tegevusega.

Just selles riigis toodeti spetsiaalset akvarelliga töötamiseks sobivat paberit. Mandri lääneriikides ei pööratud akvarellmaalile pikka aega nõuetekohast tähelepanu ja alles 19. sajandi lõpus omistati sellele õige koht maailma maalikunsti ajaloos. Seda tehnikat kasutades saate saavutada hämmastavaid graatsilisi jooni, tausta läbipaistvust ja huvitavaid häguseid detaile. Kõik see võib anda joonisele müstilise efekti.

Milliseid pintsleid on vaja?

Enne kui hakkate tehnikat õppima akvarelljoonistus, peate selle kvaliteetseks täitmiseks tähelepanu pöörama materjalidele. Õiged pintslid on esmatähtis neile, kes soovivad õppida akvarellidega maalimist nullist. Neil peavad olema järgmised omadused: nad imavad kiiresti vett, neil on paindlikkus ja võime kohe oma endisesse vormi naasta ning neil peavad olema ka siledad, mittehaprad karvad. Akvarellipintslite käepidemed on alati lühikesed. Liigse värvi eemaldamiseks kasutatakse laia lamedat pintslit, kuna selle karvad on suurenenud jäikus. Hägususpintslit kasutatakse tausta värvimiseks. See on üsna suur ja pehme, nii et see muudab kergesti oma kuju ja ei kuiva, hoides karvades vett ja värvi. Tööks kasutatavad pintslid võivad olla erineva suurusega, mis sõltuvad kasutatavast tehnikast.

Paber akvarellidega joonistamiseks

Oluline on ka teie valitud paber. Selle kvaliteeti on lihtne kindlaks teha. Kui paber on paks ja ei kihistu ning on hästi liimitud, siis pole selle kvaliteedis kahtlust. Õigesti valitud paberiga joonistamiseks võite värvida akvarellidega, kartmata, et vesi imendub aeglaselt ja värvid muutuvad heledamaks. Samuti peate tähelepanu pöörama joonistuspaberi teralisusele. Peeneteraline paber sobib peente detailide täpseks edastamiseks. Üldtöödeks saate valida keskmise teraga paberi. Ja konkreetsete kujunduste tegemiseks on vaja jämedateralist. Sellel on kare pind ja selge tekstuur. Seda tüüpi paberil on suur tihedus ja see valmistatakse sageli käsitsi. Ilma teradeta paber ei sobi akvarellmaalimiseks, kuna see kõverdub.

Õigesti valitud värvid on edu võti

Õigete värvide valik on oluline ka neile, kes on huvitatud akvarelliga maalimise õppimisest. Algajatele sobivad ka tavalised kooli omad, aga kui ebaküps kunstnik on ikka heale tulemusele keskendunud, on parem eelistada professionaalseid. Kandikutes värvimiseks valmistumine võtab natuke vaeva. Kõigepealt tuleb pintslist värvi sisse tilgutada veidi vett, et see veidi pehmeneks. Selliste värvide mugavus seisneb selles, et pole vaja otsida täiendavaid mahuteid. Kui kunstnikul on akvarellmaali kogemusi, siis sobivad talle toruvärvid. Seejärel saate soovitud paleti ise luua.

Teisalt saavad ka harrastajad neid värve kasutada, kui ostavad paljude torudega valmis komplekti. Kuigi värvikomplekte müüakse kaheteistkümne ja kolmekümne kuue kaupa, ei kasutata kõiki värve. Igal juhul on soovitud või ebatavalise tooni saamiseks vaja erinevaid värve segada. Põhimõtteliselt ei vaja alustav kunstnik rohkem kui kümmet tavaliselt kasutatavat tooni.

Soojad või külmad toonid

Need, kes soovivad õppida, kuidas õppida akvarellvärvidega maalima, peavad mõistma soojasid ja jahedaid toone. Kui värv põhineb punasel või kollasel, loetakse see soojaks. Ja sinised ja lillad toonid kuuluvad külmade juurde. Tuleb märkida, et rohelistel, lilladel, hallidel ja mustadel värvidel on ainulaadne omadus ja neid võib liigitada kas külma või sooja värvitüübi alla. Esialgne toon võib sõltuda värvi omadustest ja ümbritsevate varjundite mõjust. Põhivärvideks peetakse sinist, kollast ja punast. Kõiki teisi, mida saab segades saada, nimetatakse tuletisteks.

Joonistamise etapid

Akvarellvärvidega maalimise õppimine samm-sammult pole sugugi nii keeruline, kui esmapilgul võib tunduda. Kõigepealt peate ostma pliiatsi, eelistatavalt kõva südamikuga, nii et jooned oleksid vaid veidi nähtavad. Järgmisena visandage joonise peamised üksikasjad. Pärast saab kohe akvarelle kätte võtta. Siin pole vaja kiirustada. Kõigepealt peate hoolikalt läbi mõtlema, millised värvid ja toonid on valitud mustri jaoks soovitavad. Olles otsustanud värviskeemi, võite hakata värvi kandma. Esimeses etapis peaksite värvima poolläbipaistvate värvidega. Lõppude lõpuks on tooni lisamine lihtsam kui selle eemaldamine. Selleks peate värvi veega lahjendama. Kui alused on peale kantud, saate kujunduse rikkamaks muutmiseks lisada värvi. Tumedate toonide saamiseks kuivatage pintsel pärast vees niisutamist salvrätikuga. Järgmisena kastetakse pintsel värvi sisse ja tõmmatakse paberile jooned. Oluline on meeles pidada varjusid, mis tuleb enne joonistama asumist läbi mõelda. Seda on oluline teada tulevastele kunstnikele, kes on huvitatud sellest, kuidas õppida samm-sammult akvarellvärvidega maalimist algajatele.

Piiride eemaldamine

Varju ja valguse osade erinevusest vabanemiseks peate looma sujuva ülemineku. See tähendab, et kõik värvid tuleb segada. Selleks kastke pintsel vette, nii et kogu karvadele jäänud värv pestakse maha. Järgmiseks peate pintsli kuivatama ja veenduma, et sellel pole üldse värvi. Seejärel tuleb harja harjased uuesti vette kasta. Pärast seda asetatakse pintsel, et eristada heledat ja tumedat osa, ning tõmmatakse joon. Seega on selge piir hägune ja on võimatu täpselt kindlaks teha, kus vari lõpeb ja valgus algab.

Maastiku joonistamine

Loodusesõbrad, kes soovivad õppida joonistama, peaksid esmalt visandama paberil põhilised kompositsioonijooned. Taevaala joonistamisel peate meeles pidama, et see paberipiirkond niisutatakse kõigepealt veega. Järgmiseks, kui taevapiirkond pole veel kuivanud, kantakse selle alumisele osale lahjendatud helekollane värv. Ülemine osa on värvitud punaseks või oranžiks. Varjude piirid kustutatakse niiske pintsliga.

Katsetamine rohelisega

Kuidas õppida akvarellidega kaunilt maalima ja paberil lihtsalt erinevaid värve manipuleerima? See on palju lihtsam, kui tundub. Ainus raskus võib tekkida rohelise värviga. Väga sageli on kunstnikel probleeme selle tooni kasutamisega oma töödes. Selleks, et mitte teha viga ja valida õige varjund õigesti, peate teadma mõnda reeglit. Te ei saa rohelist kollasega heledamaks muuta. Rikkaliku rohelise vaigistamiseks lisage lihtsalt tilk põhipunast. Ja rohelusele tumedama varjundi andmiseks kasutatakse sageli jahedat sinist tooni. Teades neid põhireegleid, kuidas õppida akvarelliga maalima, saate esimest korda maalida suurepärase maastiku, mille taustal on salapärane taevas ja pildi esiosas on erkroheline lehestik.

Akvarellmaalitehnika õppimisel on kõige tähtsam mitte haarata kõigest korraga kinni. Peate järk-järgult suurendama pintsli juhtimise taset, samuti oma võimet värve õigesti käsitseda. Mõned kunstnikud eelistavad oma töödes kasutada ainult pehmeid ja sooje toone, teised, vastupidi, kasutavad külmi ja rikkalikke toone. Akvarellmeistriteoste loomisel pole nii lihtne orienteeruda. Peaasi, et joonistus puudutaks meeli, siis hakkab käsi ise vajalikke jooni joonistama ja pintsel hakkab lisama elegantseid värvivarjundeid. Järjepidevus on väga oluline küsimuses, kuidas õppida akvarellvärvidega maalima. Alati tuleb igas arengufaasis liikuda lihtsatest asjadest keerukateni, omandada uusi oskusi ja kinnistada teadmisi pideva harjutamise kaudu.

WikiHow töötab nagu wiki, mis tähendab, et paljud meie artiklid on kirjutatud mitmelt autorilt. Selle artikli koostas 13 inimest, sealhulgas anonüümselt, et seda redigeerida ja täiustada.

See artikkel on mõeldud algajatele, st neile, kes hakkavad õppima midagi uut, sest iga tee algab esimesest sammust. Lihtsalt alustage ja võtke aega ning proovige nautida joonistamise õppimise protsessi! Akvarellmaalimine on ühtaegu nii nauditav kui ka pisut väljakutseid pakkuv. Kõik sõltub teie lähenemisest. Akvarell on üks mitmekülgsemaid maaližanre, milles saab maalida peaaegu kõike: realistlikest konkreetsetest kujunditest abstraktsiooni ja impressionismini. Algajatele ei soovitata alustada meistriteose loomise ideest, vaid väikeste sammudega, järk-järgult ja aeglaselt.


Enne kui tunnete end akvarellidega täiesti mugavalt, peate palju maalima. Ärge andke alla, kui teie esimesed katsed on vähem edukad, kui soovite. Akvarellitehnika valdamine nõuab palju vaeva ja aega, kuid see on seda väärt!


Niisiis, alustame!

Sammud

    Asetage lauale paksu paberileht. Joonistage midagi väga primitiivset lihtsa pliiatsiga. Näiteks ruut või ring

    Kandke paleti valgele pinnale väike kogus mis tahes värvi akvarelli.

    Niisutage pintslit veidi. Kui hari imab liiga palju vett, eemaldage see lapiga või raputage seda kergelt.

    Tilguta pintslilt veidi vett eelnevalt paletile kantud värvile. Piisab ühest või kahest tilgast, mitte rohkem.

    Kasta pintsel paletile tekkinud värvi ja vette ning korja väike kogus värvi. Järgmisena värvige paberile joonistatu. geomeetriline kujund. Kui värv on liiga paks ega lähe laiali, kastke pintsel vette ja proovige uuesti. Jätkake katsetamist erinevate veekogustega ja värvige segusse, kuni saavutate soovitud konsistentsi. Kui soovid heledaid kuivi toone kuiva pintsli efektiga, kulub vähem vett. Kui tahad mahlasust ja heledust, siis vastavalt rohkem jne. Värvige paberile joonistatud geomeetriline kuju täielikult üle.

    Laske joonisel kuivada.

    Võtke akvarellpaberitükk ja kinnitage see spetsiaalse kleeplindiga joonistuslauale. Kasutage kogu paberi pinna niisutamiseks suurt pintslit või käsna. Pärast seda proovige rakendada mitu tõmmet erinevates värvides akvarellvärvi. Vaata, milliseid tulemusi saadakse erineva paberiniiskusastmega erinevat värvi värvi pealekandmisel.

    Kui kasutate liiga märga paberit, võite saada väga sileda ja heleda värvi. Paberil segatakse erinevat värvi värvi, mis võimaldab teil saada uusi toone. Proovige panna märjale paberile kollase või kuldse triibu kõrvale sinine triip ja seejärel punane triip. Näete, kuidas värvid segunevad, luues ühtsed värviüleminekud.

    Proovige lasta katsekujundusel kuivada, kuni läige on kadunud ja paber on endiselt niiske. Nüüd jäävad peale kantud triibud endiselt pehmete servadega, kuid muutuvad veidi selgemaks. Kui värv on täielikult kuivanud, lisage detailid kuivale paberile märja pintsliga.

    Alustuseks proovige kujutada väga lihtsat objekti, mis võib olla mitmevärviline. Segage taevasinist värvi. Joonistage mägede ja puu visand. Esmalt värvige need märja pintsliga märjale paberile. Pärast seda alusta märja pintsliga mõne suurema detaili lisamist. Lõpuks, kui paber on täiesti kuiv, lisa peened detailid märja pintsliga kuivale paberile. See tähendab, et mida suuremad osad, seda niiskem peaks paber olema.

    Seda, et paber on täiesti kuiv, saate kindlaks teha selle temperatuuri järgi, mida saab kontrollida, hoides käe tagakülge paberi kohal, kuid seda puudutamata. Lehest ei tohiks tulla külma. Sel viisil temperatuuri määramise oskuse omandamiseks peate veidi harjutama. Kuid see on vajalik, kuna igasugune puudutus võib kahjustada kujundust ja peopesade nahalt rasvaste plekkide ilmumist selle pinnale. Ärge eemaldage kleeplinti enne, kui paber on täielikult kuivanud. Teip aitab paberil mitte kõverduda, hoiab selle sirgena ja tasane, välistades niiskuse muutustest ja värviga kokkupuutest tingitud ebatasasuste tekke.

    Võite kasutada valmis akvarelliplokke, millesse on liimitud paberi kõik neli külge, nagu märkmiku ülemine serv. See on veidi kallim, kuid algajale väga mugav.

    Proovi paberi pinnale kanda heledat värvi ja kuni värv on veel märg, puista sellele soola. Saate huvitavaid efekte, mida saab kasutada maastike maalimiseks, kus lumehelbed on taevas või samblikud kividele.

    Proovige joonistada paberile valge või vahapliiatsiga või küünla otsaga, et näha, kuidas jooned neile akvarellvärvi kandmisel ilmuvad.

    Proovige kleepuvast maskeerivast kilest kujundeid välja lõigata ja saadud šabloon üle värvida, et saada konkreetseid piirjooni. Kõik, mis on kaetud šabloonkilega, jääb värvimata.

    Alustage akvarellmaalide tegemist alati tumedamate alade maalimisega ja heledamate alade joonistamisega. Isoleerige või maskeerige kõik, mis peab jääma valgeks. Harjuge "negatiivse kujutisega", kuna see aitab teil saada ka objektide piirjooned täpsemini kui siis, kui joonistate need kõigepealt ja seejärel tausta. Alustage tassi kujutist selle ümbruse ja käepideme taga oleva taustaga, jättes tassi enda detailid viimaseks. Te tunnete suurt erinevust pildi täpsuses!

    Proovige "glasuurimise" tehnikat. Kui akvarell on täielikult kuivanud, segage väike kogus kontrastset tooni värvi ja värvige ala kiiresti üle. See muudab värvi ja kui seda õigesti teha, ei muuda pilti häguseks. Maastiku valgustatud aladele klaasimise teel kantud helekuldne värv võib muuta päikesevalguse palju väljendusrikkamaks.

  1. Lugege akvarelliteemalisi raamatuid ja artikleid ning proovige neist uusi ideid ammutada. Meetodite kohta lisateabe saamiseks vaadake YouTube'is ja teistes portaalides videoid akvarellmaal. Pärast seda proovige joonistada midagi, mis teile väga meeldib. Huvitav maaliliik on Sumi-E ehk Jaapani tušimaal, mis muundub kaunilt akvarelljoonistusteks.

    • Paljud instruktorid alustavad oma kursusi märg-märjal-paberil tehnika õpetamisega, kuid eelistatav on alustada kõige tavalisema tehnika, märg-kuival-paberi tutvustamisega.
    • Kui kasutate kvaliteetset reljeefset akvarellpaberit (nt Arches), ärge visake ära visandeid ega ebaõnnestunud maale, mille olete sellel teinud. Neid saab alati akrüüli või guaššvärviga uuesti üle värvida või kasutada pastellmaali taustana. See paber näeb ka parem välja, olenemata sellest, mida te sellele maalite, ja kui maalite midagi ilusat, kestab teie maal kauem ilma kollaseks muutumiseta.
    • Akvarellvärve toodetakse erineval kujul: torudes, pliiatsi kujul või pannides. Olemas on ka akvarellpliiatsid. Selles artiklis kasutati toru akvarelle.
    • Proovige leida paberitüüp, mis sobib teie maalimisstiiliga. Erinevat tüüpi paberil on erinevad omadused. Arches paberil pole enamikku puudustest ja see on kõige mitmekülgsem, võimaldades isegi akvarellpildi maha pesta, kuivatada ja taaskasutada.
    • Kui kasutate värvi pannidel, ärge visake neid pärast värvi lõppemist minema. Kraave saate alati uuesti kasutada, täites need pärast põhjalikku loputamist torudest värviga ja teil on võimalus täita kraavid oma lemmikvärvidega, lootmata standardkomplektidele, milles kraavid tarnitakse.
    • Ärge ostke kõige kallimaid paberit või looduslikku sooblipintslit. Saate ostule kulutada suure summa raha, kuid see pole vajalik! Kvaliteetsed sünteetilised pintslid, väike palett head värvi (kunstnikuvärv on parem kui tudengivärv) ja 300gsm külmpressitud paber sobivad kõige paremini alustavale kunstnikule. Alustuseks ostke mõned tarvikud ja lisage neid järk-järgult vastavalt vajadusele.
    • Akvarellpannikomplekte on mugav õues või reisil maalida. Neid pole nii lihtne suurtes kogustes segada, kuid need on väga kasulikud märg-pintsel-kuival paberitöödel. Reisimiseks on parem valida keskmise või suure terava otsaga pintsel, mis sisaldub küvettides olevate värvide komplektides. Peente detailide joonistamiseks vajate aga väiksemat pintslit. Taskusuurune akvarellpaberiplokk sobib ideaalselt visandite tegemiseks reisi-, klassi- või lõunapauside ajal. Mõned komplektid (nt Winsor & Newton) sisaldavad veepudelit, kokkupandavaid paletikaaneid jne.
    • Üks parimaid akvarellvärvide tootjaid on Winsor & Newton. Cotmani kaubamärk on loodud spetsiaalselt algajatele kasutamiseks. See on odavam ja seetõttu saate katsetada ilma suurte kulude pärast muretsemata. Winsor & Newton Cotmani tarvikud on suurepärase kvaliteediga ja sobivad õpilastele.
    • Märg-pintsel-märjal-paberil meetod töötab sama maali puhul hästi ka märg-kuival paberil meetodil.
Kas teile meeldis artikkel? Jaga oma sõpradega!
Kas see artikkel oli abistav?
Jah
Ei
Täname tagasiside eest!
Midagi läks valesti ja teie häält ei arvestatud.
Aitäh. Sinu sõnum on saadetud
Kas leidsite tekstist vea?
Valige see, klõpsake Ctrl + Enter ja me teeme kõik korda!