muud

Egorov Aleksei Jegorovitši maalid. Kunstnik Egorov: elulugu, isiklik elu, loovus

Kui uskuda legendi tema päritolust, leidsid poisi kasakad Kalmõki stepist, toodi Moskvasse ja paigutati lastekodusse, mille hiljuti ehitas ja mille järelevalve all oli keisrinna ise. Sünniaeg märgiti meetrikasse - 1776. Ja on ebatõenäoline, et keegi oleks võinud siis ette kujutada, et kogu tema elu on seotud Peterburi Kunstiakadeemiaga ja tema kaasaegsed kutsuvad teda "Vene Rafaeliks".

Akadeemia

Kunstnik Aleksei Egorov õppis Kunstiakadeemias alates kuuendast eluaastast. Juba varases lapsepõlves näitas ta annet vilunud graafikuna. Koos õpetaja Ugryumoviga töötasid nad pikka aega iidse elu joonistuste kallal. Aleksei ületas sageli Grigori Ivanovitši.

Alates 1798. aastast õpetas Egorov samas akadeemias joonistamist. Meisterlikkuse aluseks pidas ta ranget joonistamist. Ta teadis, kuidas keerukat kompositsiooni mitte ainult edasi anda, vaid ka lavastada. Teda iseloomustas selgus, kombinatsioonide mitmekesisus, värvus ja esteetika.

Rooma puhkus"

1803. aastal saadeti Egorov ja tema kamraadid Šebujev, Demut-Malinovski ja Dudin Itaaliasse kogemusi vahetama. Peagi muutusid sellised komandeeringud Vene Kooli traditsiooniks. Tema sõbrad rääkisid Aleksei Jegorovitši Rooma tegudest. Esimese asjana joonistas ta eluklassis figuuri nii raske nurga alt, et omandas kohe suure meistri maine.

Kord vaidles ta itaallasega vene kunstniku võime üle kujutada inimfiguuri täiskõrgus. Võttes söe kätte, alustas meie joonistaja liikumist vasaku jala suure varbaga. Seinast lahkumata kujutas ta inimese kontuuri täielikult, kõigi lihastega ja vigadeta.

Itaalia kunstnike seas olid Egorovi visandid väga populaarsed. Ühe joonise maksumuse kunstigurmaanidele määras selle pinnale asetatud kuldmüntide arv. Egorov oli sportlikult tugev, haritud ja seltskondlik noormees.

Aleksei Egorovitš laulis ja mängis kitarri. Roomas teadsid ja armastasid teda kõik, isegi viimase kerjuseni. Paavst Pius VII ise nimetas teda suureks ja pakkus, et jääb Vatikani. 1806. aastal oli grupp seltsimehi sunnitud Itaaliast lahkuma. Sõjateedel sõitmine võttis väga kaua aega, Venemaale naasid nad alles 1807. aasta suvel. Septembris õpetas Egorov uuesti joonistamist, nüüd juba akadeemikuna.

Mentor

Aleksei Egorovitš nõudis oma õpilastelt põhjalikke teadmisi anatoomiast ja iidsetest isenditest. Kui lapsehoidja keha polnud ideaalne, soovitas ta joonisel olevaid detaile täiustada, kuid ilma antiikesemetest kopeerimata. Lisaks uskus ta, et joonistama võib õppida igaüks, ning võrdles akadeemilist graafikakunsti matemaatikaga.

Egorov suutis mälu järgi reprodutseerida mis tahes klassikalist kuju ja oli oma töödes alati truu täpsusele, edastades õigesti lihaseid ja luid. Professor Buyalsky viis oma õpilased Ermitaaži anatoomiat õppima ja kunstnike vigu otsima. Ta eristas Egorovit kui ainsa autorina, kes kirjutab veatult.

Maalimine

Kunstniku maalide põhiteemad: suuremahulised lõuendid ja voltimismaalid piibli lugu, kõrgseltskonna inimeste portreed. Egorovi elutööd olid väikese formaadiga, kuid kirjutatud südamest. Kuid kirikukompositsioonid ja näod annavad pigem külma tunde. Aleksei Egorovitšil oli alati palju tellimusi, temalt ei võetud kuulsust ega tiitleid, ta aitas noori kunstnikke ja teda armastasid õpilased, kes ootasid teda enne tunde maja lähedal ja saatsid tundi.

Opaal

See jätkus seni, kuni Nikolai I, rahvapäraselt hüüdnimega Palkin, jõudis kunsti juurde. Oma seitsmendal valitsemisaastal otsustas kuningas korraldada galeriidele haarangu. Ta ise pidas end kunstieksperdiks ja küsis nõunike arvamust vaid selleks, et jääda omadega. Talle ei meeldinud kunstnikud, keda ta isa armastas.

Nii sattus oksjonile hulk maale, sealhulgas Egorovi teosed. Eakas kunstnik vallandati Akadeemiast, kuulutades ta "õpetajaks kõlbmatuks". Filmid võeti üles Ermitaažis ja Tsarskoje Selos. Mõned kaasaegsed panevad akadeemikute vallandamises süü akadeemia juhi Olenini õlgadele.

Tegelikult pakkus viimane tsaarile kingituse, et anda Arakchejevile kui keisrile lähedasele isikule akadeemia tiitel. Kuid Egorov peatas ta, tehes nalja kutsariga, kes oli keisrile lähemal. Kunstnik oli sunnitud kolima luksuslikust korterist tagasihoidlikumasse koju ja jäi ilma mõnest suuremast tellimusest.

Nii elas ta ülejäänud 20 aastat võimude poolt unustatuna, kuid ei loovutanud oma pliiatsi kuni viimase päevani. Noored kunstnikud ja vanad õpilased ei unustanud Egorovit, nad tulid enne Itaaliasse reisimist nõu pidama, lugusid kuulama ja lahkumissõnu saama. Egorov suri 1851. aastal. Siiani arvatakse, et keegi pole inimkeha kujutamisel tema oskuste tasemeni jõudnud.

BOONUS

Kunstnik Egorov Aleksei Jegorovitš on vene maalikunstnik ja joonistaja, samuti ajaloolise maalikunsti professor. Kunstiakadeemia õppejõuna suutis ta vene kunsti tohutult mõjutada. Tema tiiva all kasvasid üles sellised andekad kunstnikud nagu Basin, Markov, K. P. Bryullov jt.

Lühike elulugu: algusaastad

Tulevase kunstniku sünnikoht ja päritolu polnud teada. Egorovi lapsepõlvemälestuste põhjal võime aga järeldada, et lapsel olid kindlasti Aasia juured: rikkalik siidrüü, vanker ja tikitud saapad olid kombineeritud tatari välimusega.

Olles kasakate kätte langenud kalmõk, sattus ta Moskva lastekodusse. Sünniaeg on 1776.

1782. aastal, 14. märtsil, astus Aleksei kõigest 6-aastaselt Kunstiakadeemiasse ja temast sai klassitsismi suunas tegutseva vene maalikunstniku Ivan Akimovi õpilane. Üliõpilane Aleksei saavutab asutuses kiiresti tuntuse elu parima joonistajana, mida tõendavad talle antud medalid (väike ja suur hõbe) ning sümboolika “Hea käitumise ja edu eest”.

Noorus

1797. aastal lõpetas kunstnik Egorov koolituse ja 1798. aastal määrati ta juba sellesse õppeasutusse õpetajaks. Täpselt 19. sajandil sai ta akadeemiku tiitli ja 3 aasta pärast (1803) siirdus stažeerima Rooma, kus stažeeris Itaaliast pärit maalikunstniku ja graafiku Vincenzo Camuccini juures.

Olles kodumaiste maitsete ja traditsioonide välismaalane ning nooruses ka tõeline vene kangelane, naudib kunstnik Aleksei Egorov Itaalias viibides suurt populaarsust.

Peaaegu kõik teadsid teda. Mõnelt huulilt tuli kirjeldus temast kui ühest suurimast Vene joonistajast ja keegi ütles, et Egorov on tõeline "Vene karu".

Küpsed aastad

1807. aastal ulatub kunstnik Egorovi elulugu taas tagasi sünnimaale Venemaale, kui ta naaseb Peterburi ja määratakse kohe asetäitjaks ja seejärel akadeemikuks tema suurepäraste saavutuste eest maalil “Haud.

Samal ajal asus kunstnik Egorov joonistusõpetaja kohale ja õpetas seda oskust keisrinna Elizaveta Aleksejevnale ja Aleksander I-le. Viimane Alekseid siiralt armastades andis talle hüüdnime “kuulus”, kuna kunstnik suutis maalida suuremõõtmeline teos “Maailma õitseng” kõigest 28 päevaga., mis kujutas umbes 100 elusuuruses figuuri.

Kui rääkida Egorovist, puudutades tema rolli õpetajana, siis võib öelda, et tal oli iidse filosoofi isiksus: õpetajat ei sidunud õpilastega mitte ainult kohusetunne, vaid ka soojad inimsuhted, nagu vendlus ja sõprus. Tema õpilaste lugupidamine ja armastus jõudsid selleni, et õpilased olid valmis talle üleriiete või pulga ulatama, laterna süütama ja kogu klassiga koju saatma.

Tegelikult aitas Egorov õpilaste vigu parandada isiklike juhiste ja nõuannete abil ning vaid harva suutis neile lühikese ja karmi sõnaga ette heita.

Viimased aastad

Kunstniku elu lõpupoole sai Egorov ränga hoobi: 1840. aastal vallandati ta teenistusest keiser Nikolai Pavlovitši rahulolematuse tõttu Egorovi teosega "Püha Kolmainsus", mis pidi kaunistama Tsarskoje Selo katedraali seinu. Tema töö eest maksti "pensioniks" iga-aastane makse 1000 rubla, millest 4 tuhat peeti kinni Tsarskoje Selo ikoonide eest tasumiseks.

Tema endised õpilased aitasid Egorovil südant kaotada. Vaatamata Akadeemiast vallandamisele tulid kunstnikud Markov, Bryullov, Shamshin jt professori koju nõu, juhiseid, näitasid uusi töid ja kuulasid tema arvamust, pidades endiselt kalliks oma armastatud õpetajat.

Tänu toele ja usule temasse töötas Aleksei maalikunstis oma päevade lõpuni.

22. septembril 1851 levis üle Peterburi uudis: suri kunstnik Aleksei Egorov, kes ütles enne oma surma: "Mu küünal on läbi põlenud." Ta maeti Smolenski õigeusu kalmistule, kuid 19. sajandi 30. aastatel viidi ta Aleksander Nevski lavale.

Isiklik elu

Aleksei Egorov oli abielus skulptor Martose tütre Vera Ivanovnaga. Hoolimata oma õpetajatalendist ei tegelenud ta tütarde kasvatamisega, pidades tüdrukute kasvatamist türanniaks ja asjatuks asjaks. Tema arvates oli prioriteet rahaline olukord: kui oli kaasavara, siis oleks peigmehed.

Kunstnik Egorov maalis pilte inglitest, sealhulgas oma tütardest, kõige noorematega kujutas ta isegi odaliske (haaremi naisliigiini).

Abielus oli tal neli last:

Nadežda (abielus D.N. Bulgakoviga);
Evdokia (abielus A.I. Terebeneviga);
Sofia;
poeg Evdokim.

Loomine

Olles sügavalt usklik kristlane, leidis Aleksei oma kutsumuse religioossest maalimisest. Kõik kunstnik Egorovi maalid olid maalitud piibellikel ja jumalikel teemadel.

Roomas praktikal olles ei lakanud Antonio Canove ja Egorovi õpetaja Vincenzo Camuccini hämmastamast tema oskust, mis ühendas stiili ranguse individuaalsusega. Maalides eelistas kunstnik lihtsust ja selgust ning värvides - loomulikkust.

Mõned kunstnik Egorovi kuulsamad maalid:

Kõik kolm tööd on Vene Muuseumis.

Egorov rääkis, et kirikumaali abil jutlustab ta Jumala sõna, nii et neile, kes tahtsid endast portreesid maalida, pakkus ta teiste kunstnike teenuseid. Kuid tal oli ka erandeid: ta maalis endiselt portreesid printsess Evdokia Galitsynale, kindral Dmitri Šepelevile, insener Aleksei Tomilovi pojale ja teistele.

Kunstnik Egorov on üks vene akadeemilise koolkonna suurimaid tegelasi ja klassitsismiliikumise esindaja. Ta eelistas töötada vaba joonestusmeetodil, mis teostati kriidi või tindipliiatsiga kas pruunile paberile või toonitud alusele. Egorov pööras rohkem tähelepanu ka pildi rütmilisele ülesehitusele, vormi praktiliselt modelleerimata.

Sõltuvalt kunstilisest ülesandest võis ta reprodutseerida jooni karedate, katkiste, järskude või pehmete ja ümaratena.

Egorov lõi teoseid sellistele institutsioonidele nagu Kaasani Tauride palee, Siioni katedraal Tiflis ning Tsarskoje Selo väike- ja paleekirik.

Egorov Aleksei Jegorovitš (1776-1851)

Ühele andekamale akadeemilise joonistamise meistrile A. E. Egorovile ei andnud tema kaasaegsed ilma põhjuseta nime "Vene Rafael". Kogu tema elu on seotud Peterburi Kunstiakadeemiaga.

Kunstniku algusaastatest pole peaaegu midagi teada. Vene kasakad korjasid sõjaretke käigus stepist üles Kalmõki lapse. Ebamäärased lapsepõlvemälestused jäid talle igaveseks vankriks, siidirüüks ja tikitud saapadeks. Enne Peterburi tulekut elas poiss lühikest aega Moskva lastekodus ja 1782. aastal määrati ta Kunstiakadeemia hariduskooli.

Akadeemilistes tundides õppis Egorov professorite I. A. Akimovi ja G. I. Ugryumovi juures. Siin saavutas ta kiiresti tuntuse parima joonistajana, keda tugevdasid elujoonistuste medalid.

Lõpetanud 1797. aastal kunstiakadeemia õigusega sõita oma kunsti täiendama välismaale, sattus Egorov alles 1803. aastal koos teiste lõpetajatega Rooma. Kuni selle ajani jäi ta akadeemilistesse tundidesse joonistamist õpetama – see oli eilse lõpetaja jaoks harukordne au.

Egorovi Itaalias viibimise kohta levis palju legende. Ühest saame teada, et juba esimesel eluklassi külastusel hämmastas vene kunstnik kohalviibijaid oma oskusega, kujutades lapsehoidjat väga kiiresti ja mis kõige tähtsam - väga keerulise nurga alt. Egorov joonistas, istudes peaaegu modelli jalge ees, sest klassi saabumise ajaks olid mugavamad istmed hõivatud. Veel üks legend räägib, kuidas Egorov kaitses vene kunsti au: vastuseks kohaliku kunstniku avaldusele, kes väitis, et venelane ei suudaks kunagi joonistada inimfiguuri nii osavalt kui itaallane, võttis Egorov söe ja ütles: "Kas kuidas sa seda teha saad?” - kujutas ühel visandil meest valgeks lubjatud seinal, alustades vasaku jala suurest varbast. Nad ütlesid, et pärast seda juhtumit maksid Itaalia kunstisõbrad Jegorovi joonistuse eest nii palju kuldmünte, kui pildi pinnale pandi.

Egorov saavutas Itaalias erakordse populaarsuse. Tema talenti hindasid kõrgelt klassitsismi juhtivad meistrid - A. Canova ja V. Camuccini, viimane kasutas oma kompositsioonide jaoks isegi Egorovi visandeid. Paavst Pius VII kutsus ta elama Itaaliasse õukonnamaalijana. Kunstnik seda võimalust aga ei kasutanud ja 1807. aasta suvel, pensioniperioodi lõppedes, naasis ta Peterburi. Siin määrati ta Kunstiakadeemia dotsendi ametikohale ja juba septembris tunnustati teda Kaasani katedraalile kompositsiooni “Haust” visandi eest akadeemikuks.

Veelgi enam, enam kui kolmkümmend aastat kunstiakadeemias töötamist tõi talle järk-järgult tõusu oma akadeemilise karjääri kõrgustesse. 1812. aastal sai temast ajaloolise maalikunsti professor, 1831. aastal I järgu professor ja 1832. aastal emeriitprofessor - akadeemilise hierarhia kõrgeim auaste.

Kunstniku maalid

Autoportree (teismelisena

Apostel Andreas Esmakutsutud

Jumalaema Kristuse lapse ja Ristija Johannesega

Noormehe pea. V.P. Sukhanovi portree

Päästja piin

Supleja

Madonna ja laps Kristus ja Ristija Johannes

Aleksei Egorovitš Egorov on 18.–19. sajandi lõpu galaktikas silmapaistev kunstnik. Pole asjata, et ta sai salajase keskmise nime "Vene Raphael"; võib-olla ei suuda keegi inimkeha paremini kujutada kui tema ja tänapäevani.

Aleksei Egorovitš Egorovi elulugu: noored aastad.

Vene andekaima kunstniku elu algusest pole teada midagi või praktiliselt mitte midagi. Tema ligikaudne sünniaeg on aasta 1776. Ta ise ei mäletanud oma esimestest eluaastatest midagi, ainsad mälestused olid siidirüü, tikitud saapad ja vanker. Seetõttu algab Kalmõki poisi elulugu hetkest, mil kasakad ta sõjalise kampaania käigus üles võtsid. Leidlaps veetis mõnda aega Moskva õppekodus, kuni 1782. aastal suunati ta Peterburi Keiserliku Kunstiakadeemia õppekooli, kus õppis tolle aja parimate professorite Ugrjumovi ja Akimovi juures. Õppimine oli tulevasele vene maalikunsti tipptulele enam kui lihtne, teda autasustati eluaegsete tööde eest korduvalt kuld- ja hõbemedaliga. Akadeemia lõpetamisel pälvis Egorov akadeemilistes klassides joonistamise õpetamise kõrgeima autasu, mis oli ilmselge tunnustus tema andekusele ja oskustele.

Aleksei Egorovitš Egorovi elulugu: küpsed aastad.

1803. aastal kasutas ta lõpuks ära akadeemia antud välismaale reisimise õiguse ja läks Rooma. Tema elu ja loomingu Itaalia periood kujunes üheks eredamaks ja tekitas andeka kunstniku isiksuse ümber palju legende. Itaallased, portreemaailma maailmatraditsioonide kaitsjad ja kindlad, et keegi ei suuda inimkeha paremini kujutada kui nad ise, olid sunnitud ära tundma noore vene maalikunstniku ilmse ande. Kuuldavasti oli linnarahvas valmis portreede eest maksma sama palju kulda, kui on maalil münte. Tema oskused pälvisid Itaalia ja teiste kolleegide kõrgeima tunnustuse. Sellised klassitsismi hiiglased nagu Canova ja Camuccini kasutasid tema visandeid isegi oma töödes ning paavst kutsus teda alaliselt Itaaliasse õukonnamaalijana elama. Kuigi see meelitas Aleksei Jegorovitši, keeldus ta ahvatlevast pakkumisest ja 1807. aastal, niipea kui pension lõppes, naasis ta juba koduks saanud Peterburi. Suvel naastes sai ta Kunstiakadeemias adjutandiprofessori ametikoha ja septembris maali “Kannatus” eskiisi eest akadeemikuks. Tema koduakadeemia suhtus temasse, nagu alati, soosivalt, juba 1812. aastal sai Egorovist ajaloolise maali professor, 1831. aastal omistati talle I järgu professuur ja aasta hiljem tõusis ta kõrgeimale emeriitprofessori auastmele. hierarhias.

Suurema osa tema loomingust hõivasid religioosset laadi teosed. Tema töid on eksponeeritud paljudes Peterburi kirikutes (muutmise kirik, ratsaväerügement, Kaasani katedraal, Katariina kirik, Siioni katedraal ja paljud teised). Egorov kirjutab palju ka Pühakirja teemadel. Paljusid tema maale peetakse endiselt akadeemilise kunsti standarditeks. Aleksei Jegorovitši kogu elu möödus kunsti teenistuses ja oli lahutamatult seotud Kunstiakadeemiaga, kus ta nautis pidevat autoriteeti ja austust nii kolleegide kui ka üliõpilaste seas. Seetõttu ei oodanud ta kunagi seda julma nalja, mille saatus temaga mängis viimased aastad elu. Keiser Nikolai I, kes pidas end kunstist palju mõistvaks meheks, ei meeldinud Tsarskoje Selo kiriku maalidele. Ja 1835. aastal käskis ta noomida kõiki, kes nende kirjutamises osalesid. Nende hulgas, kes suverääni meelepaha alla langesid, oli Jegorov. Viis aastat hiljem oli keiser juba nõudnud väljapaistva ja lugupeetud kunstniku vallandamist. Positiivset tulemust ei andnud ei akadeemia poolt kiiruga meistri kaitseks kokku pandud nõukogu ega ka üliõpilaste palved. Kuid see mitte ainult ei rikkunud kunstniku mainet, vaid, vastupidi, tõstis seda tema paljude õpilaste silmis, kes kuni õpetajapäevade lõpuni tema poole nõu ja arvustuste saamiseks pöördusid. Aleksei Jegorovitš suri tööl 1851. aastal.

Kõige kuulsad maalid Aleksei Jegorovitš Egorov.

Egorov elas pika ja viljaka elu, kirjutades rohkem kui sada hämmastavad maalid. Tema kuulsaimad loomingud on: “Puhka Egiptuse lennul”, “Kristuse ilmumine Maarja Magdaleenale”, “Madonna Kristuse ja Johannesega”, “Päästja piin”, Printsess Galitsina portree, “Suplejad” , "Susanna", "Ingli ilmumine apostlile" Peetrus."

Aleksei Jegorovitš Egorovi maalide kuulumine kunstistiilidele.

Ajavahemik, mil Egorov töötas, aga ka mitu Itaalias veedetud aastat, ei jätnud tema tööle jälje. Muidugi dikteeris tema maalide stiili suur klassitsism. Igas tema teoses, olgu need portreed või žanrikompositsioonid või religioosse sisuga maalid, oli neis alati silmaga näha klassitsismi vaim.

Muuseumid ja galeriid on kohad Aleksei Egorovitš Egorovi maalide näitustele.

Silmapaistva kunstniku maale esitletakse peamiselt Riiklikus Vene Muuseumis ja Riiklikus Tretjakovi galeriis.

Vaadake kõiki kunstnik Egorov A.E. maale. Saab

(1776-1851)

Ühele andekamale akadeemilise joonistamise meistrile A. E. Egorovile ei andnud tema kaasaegsed ilma põhjuseta nime "Vene Rafael". Kogu tema elu on seotud Peterburi Kunstiakadeemiaga.

Akadeemilistes tundides õppis Egorov professorite I. A. Akimovi ja G. I. Ugryumovi juures. Siin saavutas ta kiiresti tuntuse parima joonistajana, keda tugevdasid elujoonistuste medalid.

Egorovi Itaalias viibimise kohta levis palju legende. Ühest saame teada, et juba esimesel eluklassi külastusel hämmastas vene kunstnik kohalviibijaid oma oskusega, kujutades lapsehoidjat väga kiiresti ja mis kõige tähtsam - väga keerulise nurga alt. Egorov joonistas, istudes peaaegu modelli jalge ees, sest klassi saabumise ajaks olid mugavamad istmed hõivatud.
Veel üks legend räägib, kuidas Egorov kaitses vene kunsti au: vastuseks kohaliku kunstniku avaldusele, kes väitis, et venelane ei suudaks kunagi joonistada inimfiguuri nii osavalt kui itaallane, võttis Egorov söe ja ütles: "Kas kuidas sa seda teha saad?” - kujutas ühel visandil meest valgeks lubjatud seinal, alustades vasaku jala suurest varbast. Nad ütlesid, et pärast seda juhtumit maksid Itaalia kunstisõbrad Jegorovi joonistuse eest nii palju kuldmünte, kui pildi pinnale pandi.