Kõik, mida pead teadma rindade kohta

Mida joonistada, kui sul on igav? Mida saab värvidega joonistada Õppige samm-sammult värvidega maalima.

Poisid, paneme saidile oma hinge. Tänan sind selle eest
et avastad selle ilu. Aitäh inspiratsiooni ja hanenaha eest.
Liituge meiega Facebook Ja Kokkupuutel

Kõik lapsed armastavad joonistada. Kuid mõnikord ei lähe asjad nii, nagu laps soovib. Või äkki pole tal piisavalt tuttavaid viise enda väljendamiseks? Siis saad inspireerida teda katsetama erinevaid tehnikaid, mille hulgas on kindlasti mõni lemmik. Pärast seda soovib teie laps tõenäoliselt midagi uut leiutada.

veebisait Olen kogunud teile kõige huvitavamad tehnikad.

Punktide mustrid

Esmalt joonistame kõige lihtsama kiibi. Seejärel valmistame vatitiku ja värvide (guašš või akrüül) abil teie maitsele vastavad keerukad mustrid. Parem on värvid eelnevalt segada ja paletil veidi veega lahjendada.

Frottage

Paljudele lapsepõlvest saadik tuttav ja armastatud tehnika. Asetame veidi väljaulatuva reljeefiga eseme paberilehe alla ja värvime pastell, kriidi või teritamata pliiatsiga üle.

Vahttrükid

Kastnud käsna paksu guašši sisse, saab laps joonistada maastikke, lillekimpe, sirelioksi või loomi.

Blotograafia

Üks võimalus: pildi loomiseks tilgutage värvi lehele ja kallutage seda eri suundades. Teiseks: laps kastab pintsli värvi sisse, seejärel asetab bloti paberilehele ja murrab lehe pooleks, nii et täpp jääb lehe teisele poolele. Seejärel murrab ta lehe lahti ja püüab aru saada, kellele või millega joonistus sarnaneb.

Käte ja jalgade jäljed

See on lihtne: pead kastma jala või peopesa värvi sisse ja tegema paberile jäljendi. Seejärel kasutage oma kujutlusvõimet ja lisage paar detaili.

Värvi mustrid

Sellise rakenduse jaoks peate paberile kandma paksu värvikihi. Seejärel, kasutades pintsli vastasotsa, kriimustage veel märjale värvile mustreid - erinevaid jooni ja lokke. Kuivanud, lõigake soovitud kujundid välja ja kleepige need paksule paberilehele.

Sõrmejäljed

Nimi räägib enda eest. Peate oma sõrme värvima õhukese kihiga ja tegema jäljendi. Paar tõmmet viltpliiatsiga – ja ongi valmis!

Monotüüp

Kujundus kantakse tasasele siledale pinnale (näiteks klaasile) värviga. Seejärel kantakse peale paberileht ja väljatrükk on valmis. Hägusemaks muutmiseks tuleb paberileht esmalt märjaks teha. Kui kõik on kuivanud, saate soovi korral lisada detaile ja piirjooni.

Kriimustada

Töö tipphetk on see, et joonist tuleb kriimustada. Pappleht on tihedalt varjutatud mitmevärviliste õlipastellide laikudega. Seejärel peate segama paletil musta guašši seebiga ja värvima kogu visandi. Kui värv on täielikult kuivanud, kasutage kujunduse kriimustamiseks hambaorki.

Õhu värvid

Värvi valmistamiseks sega supilusikatäis isekerkivat jahu, paar tilka toiduvärvi ja supilusikatäis soola. Lisage veidi vett paksu hapukoore konsistentsini ja segage hästi. Värvi võib panna kondiitrisüstlasse või väikesesse kotti. Seo tihedalt kinni ja lõika nurk. Joonistame paberile või tavalisele papile. Asetage valmis joonis 10-30 sekundiks mikrolaineahju maksimumrežiimile.

Marmorpaber

Värvige paberileht kollase akrüülvärviga. Kui see on täielikult kuivanud, värvige see uuesti lahjendatud roosa värviga ja katke kohe toidukilega. Kile tuleb kortsutada ja voltidesse koondada, sest just need loovad soovitud mustri. Ootame, kuni see täielikult kuivab, ja eemaldame kile.

Värvimine veega

Joonistage akvarellide abil lihtne kujund ja täitke see veega. Kuni kuivamiseni paneme peale värvilisi laike, et need seguneksid omavahel ja moodustaksid niimoodi sujuvad üleminekud.

Köögi- ja puuviljade trükised

Köögiviljad või puuviljad tuleb pooleks lõigata. Seejärel võid sellele mingisuguse mustri välja lõigata või niisama jätta. Kastame selle värvi sisse ja teeme jäljendid paberile. Printimiseks võite kasutada õuna, kartulit, porgandit või sellerit.

Lehtede jäljendid

Põhimõte on sama. Määrime lehed värviga ja teeme paberile väljatrükke.

Joonised soolaga

Kui puistata veel märjale akvarellmaalile soola, imbub see värvi sisse ja tekitab kuivades teralise efekti.

Pintsli asemel pintsel


Meistriklass “Joonistamine väikestele”.


Šatokhina Rita Vjatšeslavovna, täiendõppe õpetaja MBU DO "Dom laste loovus Kalininsk, Saratovi oblast."
See meistriklass on mõeldud lisahariduse õpetajatele, eelkooliõpetajad. Meistriklass pakub huvi ka väikestele 4-aastastele ja vanematele kunstnikele ning nende vanematele.
Eesmärk: see meistriklass on väike joonistuskursus kõige väiksematele, mis näitab, kuidas joonistada geomeetrilised kujundid.
Sihtmärk: tingimuste loomine joonistusoskuse omandamiseks.
Ülesanded:õpetage lapsele geomeetriliste kujundite abil tuttavaid pilte joonistama;
sisendama oskusi hoolikalt värvide ja pintslitega töötamiseks;
arendada loovat kujutlusvõimet ja peenmotoorikat.
Lapsed, kes minu ühingusse tundi tulevad, on veel väga väikesed, kuid nad tahavad väga joonistada. Lastega töötamise kogemusest sain aru, et geomeetriliste kujunditega on neil lihtsam joonistada. Lapsed joonistavad minu näidise järgi samm-sammult. Tunni alustades ei ütle ma kunagi lastele, mida me täna joonistame. Tean oma kogemusest, et neil on see huvitavam. Selle käigus arvavad nad ära, keda nad joonistavad, ja see pakub neile palju rõõmu. Ja kõigi joonised on erinevad.

Laste joonistamise meistriklass “Tigu”

Valmista ette: A4 maastikuleht, akvarellvärvid, erineva suurusega pintslid, purk vee jaoks ja salvrätik.


Enne värvima asumist ütlen lastele, et värvid magavad ja neid tuleb õrnalt pintsliga silitades äratada.Äratame kõigepealt kollase värvi ja hakkame maalima.
Joonistage lehe keskele kukk, harja järk-järgult lahti kerides ja seejärel tõmmake pruuni värviga kaar.


Me keerame kaare silmuseks.


Joonistame sarved ja värvime need üle.


Teomaja kaunistamine.


Joonistame teole silmad ja suu. Järgmiseks mõtlevad lapsed ise välja ja kaunistavad pildi tausta: kus on tigu?


Laste tööd:


Laste joonistamise meistriklass “Kilpkonn”.

Joonistage kollase värviga lehe keskele kukk ja pruuni värviga 4 silmust.


Viies silmus joonistatakse suuremaks, värvime kõik silmused üle.


Joonistame ringsilmad, kõigepealt valge värviga, seejärel mustaga.


Kaunista kilpkonnakarp. Laps saab ise oma mustri välja mõelda.

Laste joonistamise meistriklass “Kala”

Joonistame kollase värviga “kukli”, joonistame kaared: ülevalt ja alt, see näeb välja nagu silm.


Joonista kalale kolmnurkne saba. Seejärel kaunistame kala punase värviga. pintsliga joonistada: suu, uimed.


Joonistame kaalud ja kaunistame saba.


“Prindime” pintsliga: joonistame kivikesi ja vett, joonistame rohevetikavärviga jooni.


Joonistage musta värviga kala silm. Mustale värvile meeldib ringi mängida, seega oleme sellega eriti ettevaatlikud.

"Talvine heinamaa".

Võtke sinist värvi A4 formaadis leht. Värvime kolobokid valge värviga. Joonistame jooni, joonistame lumehange.


Pruuni värviga värvime puude tüve ja oksi, lumememme käed, silmad, suu ja luuda.


Kaunista joonis lumehelvestega. Kaunista lumememm: joonista talle pähe ämber ja sall. Lapsed täidavad joonise ja kaunistavad selle.


Samal põhimõttel saab joonistada sügismetsa, ainult esialgu jäävad kolobokid kollaseks, oranžiks ja roheliseks ning lehtede langemine, joonistame pintsli peale kandes ja trükime.Laste tööd:


Laste joonistamise meistriklass “Siil”.

Joonistame “kukli” pruuni värviga.


Joonistage kolmnurga nina.

Lapse töö.
Joonistame siilile lagendiku, lapsed fantaseerivad.



Lapse töö:

Laste joonistamise meistriklass “Konn”.

Võtke sinist värvi A4 formaadis leht. Joonistage rohelise värviga keskele "kukkel".


Joonistame veel ühe “kukli” ja peal on kaks “silda”.


Joonistame konnajalgu, juhime laste tähelepanu sellele, et konnajalad erinevad oma ehituselt, mis aitab konnal hästi hüpata ja püsida ka kõige libedamal pinnal.


Joonistame konna suu ja silmad. Kaunistame pildi pärast lastega rääkimist: kus konn elab?

Joonistamise meistriklass lastele “Kukk”.

Joonistame suure kukli - keha, väiksema kukli - pea. Me ühendame need sujuvate joontega, saame kaela.


Joonistame kuke jalad-kolmnurgad ja saba, jooned-kaared.


Värvige kukekammi (sillad), noka ja habemega punast värvi ning kandke peale pintsel.

Värvidega piltide joonistamise õppimiseks on soovitatav läbida koolitus kunstikool, mille käigus omandad värvidega töötamise oskused ja tehnikad. Saate teada, mis tüüpi värve on olemas, lõuendile värvi kandmise tehnikat jne. Samuti saate teada, kuidas maalida lõuendile ja kangale. Saate teada, et nad maalivad paberile ainult akvarellidega ja guaššvärvid, A õlivärvid nad joonistavad lõuendile, õigemini nad ei joonista, vaid kirjutavad. Ilma võimaluseta värve valida, neid segada, hankides vajalikku “värvi”, ei saa te maastiku või portree peeneid toone edasi anda. Lisaks on palju erinevaid värve, millest igaüks sobib konkreetse värvimistehnika jaoks. Õlimaalid nõuavad rohkem hoolsust ja kannatlikkust kui lihtsad pliiatsijoonised. Teatud värvi värvid peavad kuivama, et jätkata uue värvi kandmist lõuendile, nii et mõnikord maalivad kunstnikud kuid või isegi aastaid.
See jaotis sisaldab minu joonistatud või teie saadetud jooniseid sellesse jaotisse paigutamiseks.




10 lihtsat võlutehnikat laste loovuse suurendamiseks

1. Monotüüp

Essents: värvi jäljend paberile siledalt pinnalt. Mida sul vaja on: tükk klaasi või plaati, paber, akvarell, pehmed pintslid, vesi. Protsess: Teeme klaasi märjaks, kanname sellele värvilaigud, paneme peale lehe, keerame ettevaatlikult ümber ja eemaldame klaasi. Mis juhtub: väga maalilised plekid, mis annavad ruumi kujutlusvõimele: “Vaata, emme, need on pilved! Ja siin on mets... Ja siin on lained!”

Muidugi käskis jumal ise siis täppide vahel nähtut detailidega täiendada. Seda tehnikat kasutades saate õhukese geelpliiatsi abil teha tausta ja joonistada sellele graafilise pildi - kui see kuivab.

Saate luua sihitud väljatrükke, sealhulgas sümmeetrilisi: ühele lehepoolele kantakse värv, seejärel voldime selle kokku ja saame pildi teise poole!

Värviga saate “trükkida” erinevatest vormidest - näiteks lehtedest või papist välja lõigatud mallidest. Siis on parem võtta paksemad värvid - guašš või akrüül.

Või kandke lehele eelnevalt välja lõigatud lihtsad šabloonid – siis on taust värviline ja pildid valged.

2. Blotograafia

Essents: Värvilistest täppidest saate originaalkujusid “puhutada”. Mida sul vaja on: paks paber, paks pintsel, guašš, joogikõrred. Mis juhtub: tilgutame lehele värvi, siis puhume sellele läbi kõrre, tehes jooni. Seejärel täiendame pilti olenevalt sellest, mida näeme, joonise või aplikatsiooniga.

See tehnika sobib eriti hästi puude joonistamiseks – oksad tulevad välja väga loomulikult kaardus.

3. Lõbusad punktid

Essents: Professionaalsete kunstnike jaoks on see eraldi stiil, mida nimetatakse pointillismiks. Mida sul vaja on: paber, guašš, palett, vatitupsud. Mis juhtub: Kanname paletile erinevat värvi värvi, kastame pulgad - ja katame ruumi tihedalt värviliste täppidega. Mugavuse huvides teeme esmalt heleda pliiatsi visandi.

Pintslite abil saate joonistada täppidega, kuid erinevalt pulkadest peate nende pesemisel olema ettevaatlik. Teised lahedad täpid on kangakontuurid, kuid nendega tuleks ettevaatlikult töötada, et mitte liiga palju välja pigistada ja lompe tekitada.

4. Pihusta

Essents: Lastele meeldib sulistada. Ja seda värviga teha on palju lõbusam ja isegi mõttekam! Mida sul vaja on: paber, vedel värv, šabloonid (papist välja lõigatud siluetid), vanad hambaharjad. Mis juhtub: Panime oma šabloonid lehele - ja pintsli abil “pihustame” pinnale värvi, seejärel eemaldame papid ja vaatame pilte. Võite kanda mitu kihti - nii kontuurpilte kui ka värve.

5. Kriimustused

Essents: See tehnika kannab elegantset prantsuskeelset nimetust "grattage". Mida sul vaja on: vahapliiatsid, guašš, paber, vedelseep, küünal ja peenike pulk (näiteks kudumisvarras või kasutatud varras). Mis juhtub: Värvime lehe pliiatsitega, seejärel hõõrume seda küünlaga ja katame seebiga segatud tumeda guaššikihiga (nii et see jääks ühtlaselt). Kui värv veidi kuivab, kriimustage sellele kujundust. See osutub väga ebatavaliseks ja salapäraseks, eriti öised ja kosmosestseenid.

6. Küünlakunst

Essents: joonistus ilmub võluväel – valged jooned värvilisel taustal. Mida sul vaja on: paber, küünal, akvarellvärvid ja lai tutt. Mis juhtub: Mõne eseme või olendi piirjooned joonistame paberile küünlaga, nagu viltpliiatsiga. Seejärel katame lehe akvarellidega. Kui värv parafiinist või vahast maha voolab, jäävad nende joonistatud piirjooned valgeks või täpiliseks.

7. Pabermosaiik

Essents: Muistsed kunstnikud kaunistasid nii templeid ja paleesid ning seda saame teha ka kodus. Mida sul vaja on: paksu paberileht, liimipulk, värviline paber, käärid. Mis juhtub: Lõikasime värvilise paberi ribadeks ja seejärel väikesteks ruutudeks. Teeme joonise kontuuri lihtsa pliiatsiga, katke leht ettevaatlikult liimiga ja kujundage sellele mosaiik. See tuleb ilusti välja, kui veidi nähtav taust on tume.

8. Nii joonistamine kui aplikatsioon

Essents: suurepärane idee ühiseks pereprojektiks: ema joonistab sujuvalt, laps naudib värvimist ja liimimist. Mida sul vaja on: alusleht, paber detailide jaoks, värvid või viltpliiatsid, kopeerpaber (selle saad ise teha, kui värvid paberit paksult pehme pliiatsi või söega), käärid ja liim. Mis juhtub: Vanemkunstnik joonistab alusele üldise joonise “tavapärases stiilis” ja teisele lehele kanname selle üksikud detailid - lihtsad ja geomeetrilised, nagu ringid ja poolringid. Laps värvib osad soovitud värvidega, lõikab need välja ja liimib šabloonile, pannes kokku puslepildi.

Just selles riigis toodeti spetsiaalset akvarelliga töötamiseks sobivat paberit. Mandri lääneriikides ei pööratud akvarellmaalile pikka aega nõuetekohast tähelepanu ja alles 19. sajandi lõpus omistati sellele õige koht maailma maalikunsti ajaloos. Seda tehnikat kasutades saate saavutada hämmastavaid graatsilisi jooni, tausta läbipaistvust ja huvitavaid häguseid detaile. Kõik see võib anda joonisele müstilise efekti.

Milliseid pintsleid on vaja?

Enne kui hakkate tehnikat õppima akvarelljoonistus, peate selle kvaliteetseks täitmiseks tähelepanu pöörama materjalidele. Õiged pintslid on esmatähtis neile, kes soovivad õppida akvarellidega maalimist nullist. Neil peavad olema järgmised omadused: nad imavad kiiresti vett, neil on paindlikkus ja võime kohe oma endisesse vormi naasta ning neil peavad olema ka siledad, mittehaprad karvad. Akvarellipintslite käepidemed on alati lühikesed. Liigse värvi eemaldamiseks kasutatakse laia lamedat pintslit, kuna selle karvad on suurenenud jäikus. Hägususpintslit kasutatakse tausta värvimiseks. See on üsna suur ja pehme, nii et see muudab kergesti oma kuju ja ei kuiva, hoides karvades vett ja värvi. Tööks kasutatavad pintslid võivad olla erineva suurusega, mis sõltuvad kasutatavast tehnikast.

Paber akvarellidega joonistamiseks

Oluline on ka teie valitud paber. Selle kvaliteeti on lihtne kindlaks teha. Kui paber on paks ja ei kihistu ning on hästi liimitud, siis pole selle kvaliteedis kahtlust. Õigesti valitud paberiga joonistamiseks võite värvida akvarellidega, kartmata, et vesi imendub aeglaselt ja värvid muutuvad heledamaks. Samuti peate tähelepanu pöörama joonistuspaberi teralisusele. Peeneteraline paber sobib peente detailide täpseks edastamiseks. Üldtöödeks saate valida keskmise teraga paberi. Ja konkreetsete kujunduste tegemiseks on vaja jämedateralist. Sellel on kare pind ja selge tekstuur. Seda tüüpi paberil on suur tihedus ja see valmistatakse sageli käsitsi. Ilma teradeta paber ei sobi akvarellmaalimiseks, kuna see kõverdub.

Õigesti valitud värvid on edu võti

Õigete värvide valik on oluline ka neile, kes on huvitatud akvarelliga maalimise õppimisest. Algajatele sobivad ka tavalised kooli omad, aga kui ebaküps kunstnik on ikka heale tulemusele keskendunud, on parem eelistada professionaalseid. Kandikutes värvimiseks valmistumine võtab natuke vaeva. Kõigepealt tuleb pintslist värvi sisse tilgutada veidi vett, et see veidi pehmeneks. Selliste värvide mugavus seisneb selles, et pole vaja otsida täiendavaid mahuteid. Kui kunstnikul on akvarellmaali kogemusi, siis sobivad talle toruvärvid. Seejärel saate soovitud paleti ise luua.

Teisalt saavad ka harrastajad neid värve kasutada, kui ostavad paljude torudega valmis komplekti. Kuigi värvikomplekte müüakse kaheteistkümne ja kolmekümne kuue kaupa, ei kasutata kõiki värve. Igal juhul on soovitud või ebatavalise tooni saamiseks vaja erinevaid värve segada. Põhimõtteliselt ei vaja alustav kunstnik rohkem kui kümmet tavaliselt kasutatavat tooni.

Soojad või külmad toonid

Need, kes soovivad õppida, kuidas õppida akvarellvärvidega maalima, peavad mõistma soojasid ja jahedaid toone. Kui värv põhineb punasel või kollasel, loetakse see soojaks. Ja sinised ja lillad toonid kuuluvad külmade juurde. Tuleb märkida, et rohelistel, lilladel, hallidel ja mustadel värvidel on ainulaadne omadus ja neid võib liigitada kas külma või sooja värvitüübi alla. Esialgne toon võib sõltuda värvi omadustest ja ümbritsevate varjundite mõjust. Põhivärvideks peetakse sinist, kollast ja punast. Kõiki teisi, mida saab segades saada, nimetatakse tuletisteks.

Joonistamise etapid

Akvarellvärvidega maalimise õppimine samm-sammult pole sugugi nii keeruline, kui esmapilgul võib tunduda. Kõigepealt peate ostma pliiatsi, eelistatavalt kõva südamikuga, nii et jooned oleksid vaid veidi nähtavad. Järgmisena visandage joonise peamised üksikasjad. Pärast võid kohe akvarelle kätte võtta. Siin pole vaja kiirustada. Kõigepealt peate hoolikalt läbi mõtlema, millised värvid ja toonid on valitud mustri jaoks soovitavad. Olles otsustanud värviskeemi, võite hakata värvi kandma. Esimeses etapis peaksite värvima poolläbipaistvate värvidega. Lõppude lõpuks on tooni lisamine lihtsam kui selle eemaldamine. Selleks peate värvi veega lahjendama. Kui alused on peale kantud, saate kujunduse rikkamaks muutmiseks lisada värvi. Tumedate toonide saamiseks kuivatage pintsel pärast vees niisutamist salvrätikuga. Järgmisena kastetakse pintsel värvi sisse ja tõmmatakse paberile jooned. Oluline on meeles pidada varjusid, mis tuleb enne joonistama asumist läbi mõelda. Seda on oluline teada tulevastele kunstnikele, kes on huvitatud sellest, kuidas õppida samm-sammult akvarellvärvidega maalimist algajatele.

Piiride eemaldamine

Varju ja valguse osade erinevusest vabanemiseks peate looma sujuva ülemineku. See tähendab, et kõik värvid tuleb segada. Selleks kastke pintsel vette, nii et kogu karvadele jäänud värv pestakse maha. Järgmiseks peate pintsli kuivatama ja veenduma, et sellel pole üldse värvi. Seejärel tuleb harja harjased uuesti vette kasta. Pärast seda asetatakse pintsel, et eristada heledat ja tumedat osa, ning tõmmatakse joon. Seega on selge piir hägune ja on võimatu täpselt kindlaks teha, kus vari lõpeb ja valgus algab.

Maastiku joonistamine

Loodusesõbrad, kes soovivad õppida joonistama, peaksid esmalt visandama paberil põhilised kompositsioonijooned. Taevaala joonistamisel peate meeles pidama, et see paberipiirkond niisutatakse kõigepealt veega. Järgmiseks, kui taevapiirkond pole veel kuivanud, kantakse selle alumisele osale lahjendatud helekollane värv. Ülemine osa on värvitud punaseks või oranžiks. Varjude piirid kustutatakse niiske pintsliga.

Katsetamine rohelisega

Kuidas õppida akvarellidega kaunilt maalima ja paberil lihtsalt erinevaid värve manipuleerima? See on palju lihtsam, kui tundub. Ainus raskus võib tekkida rohelise värviga. Väga sageli on kunstnikel probleeme selle tooni kasutamisega oma töödes. Selleks, et mitte teha viga ja valida õige varjund õigesti, peate teadma mõnda reeglit. Te ei saa rohelist kollasega heledamaks muuta. Rikkaliku rohelise vaigistamiseks lisage lihtsalt tilk põhipunast. Ja rohelusele tumedama varjundi andmiseks kasutatakse sageli jahedat sinist tooni. Teades neid põhireegleid, kuidas õppida akvarelliga maalima, saate esimest korda maalida suurepärase maastiku, mille taustal on salapärane taevas ja pildi esiosas on erkroheline lehestik.

Akvarellmaalitehnika õppimisel on kõige tähtsam mitte haarata kõigest korraga kinni. Peate järk-järgult suurendama pintsli juhtimise taset, samuti oma võimet värve õigesti käsitseda. Mõned kunstnikud eelistavad oma töödes kasutada ainult pehmeid ja sooje toone, teised, vastupidi, kasutavad külmi ja rikkalikke toone. Akvarellmeistriteoste loomisel pole nii lihtne orienteeruda. Peaasi, et joonistus puudutaks meeli, siis hakkab käsi ise vajalikke jooni joonistama ja pintsel hakkab lisama elegantseid värvivarjundeid. Järjepidevus on väga oluline küsimuses, kuidas õppida akvarellvärvidega maalima. Alati tuleb igas arengufaasis liikuda lihtsatest asjadest keerukateni, omandada uusi oskusi ja kinnistada teadmisi pideva harjutamise kaudu.

Kas teile meeldis artikkel? Jaga oma sõpradega!
Kas see artikkel oli abistav?
Jah
Ei
Täname tagasiside eest!
Midagi läks valesti ja teie häält ei arvestatud.
Aitäh. Sinu sõnum on saadetud
Kas leidsite tekstist vea?
Valige see, klõpsake Ctrl + Enter ja me teeme kõik korda!